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Hiroshima La divinité de la mer et le manoir des monstres de la montagne. L'encyclopédie des yōkai de la préfecture de Hiroshima

L'Inō Mononoke Roku, la Benzaiten d'Itsukushima et le Somin Shōrai de Bingo

La divinité de la mer et le manoir des monstres de la montagne.
L'encyclopédie des yōkai de la préfecture de Hiroshima

Hiroshima · ひろしま

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La préfecture de Hiroshima abrite au sein d'un même territoire la mer paisible de Seto et les vallées profondes des montagnes de Chūgoku. Sous l'ancien système des provinces, l'ouest était divisé en la province d'Aki et l'est en la province de Bingo. Cette dualité géographique s'est maintenue jusqu'à nos jours, se reflétant directement dans la dualité de sa culture yōkai. Du côté de la mer flotte le sanctuaire d'Itsukushima, dont les bâtiments actuels furent érigés par Taira no Kiyomori, et où s'est profondément enraciné le culte de la déesse de l'eau, fusionnant Ichikishima-hime avec Benzaiten. Du côté de la montagne se trouve le bassin brumeux de Miyoshi, qui a donné naissance au « Inō Mononoke Roku », l'un des récits fondateurs de l'histoire des histoires de fantômes (kaidan) japonaises, racontant comment, à l'été de la deuxième année de l'ère Kan'en (1749), un jeune garçon endura l'assaut de monstres (mononoke) pendant trente jours.

Quant à la région de Bingo, elle est la terre d'où émerge le mythe originel de la protection contre les épidémies. Le récit de Somin Shōrai tiré d'un fragment perdu du « Bingo-no-kuni Fudoki » cité dans le « Shaku Nihongi » à la fin de l'époque de Kamakura ── l'histoire dans laquelle le dieu Mutōshin (plus tard identifié à Susanoo) récompense l'hospitalité d'une nuit en sauvant de l'épidémie ceux qui portent un anneau de roseaux (chinowa) ── a précisément pour cadre cette terre de Bingo. La coutume de passer à travers l'anneau de roseaux, toujours pratiquée aujourd'hui lors des rites de purification estivale (Nagoshi no Harae) dans tout le pays, a commencé ici. La déesse de la mer, le manoir des monstres de la montagne et le mythe originel du dieu des épidémies. Les yōkai de Hiroshima se dressent au croisement de ces trois éléments. Cet article propose d'explorer la carte singulière de l'au-delà propre à cette région, en naviguant entre les frontières de ces deux anciennes provinces que sont Aki et Bingo.

Le manoir des monstres de Miyoshi ── L'« Inō Mononoke Roku » et Yamamoto Gorōzaemon

Lorsqu'on parle des yōkai de la préfecture de Hiroshima, le premier lieu vers lequel il faut se tourner est Miyoshi. Ce bassin enclavé dans les montagnes de Chūgoku est un village de brumes où confluent les rivières Gōnokawa, Basengawa et Saijōgawa, et son nom est désormais indissociablement lié à une histoire de fantômes. Le brouillard matinal caractéristique de la cuvette est appelé la « mer de brume », et lors des matins froids d'automne, la ville entière est engloutie dans une brume laiteuse. Le fait qu'un récit de l'au-delà ait germé dans ce lieu où les contours des choses se dissolvent semble relever d'une forme de fatalité.

Durant la deuxième année de l'ère Kan'en (1749), Inō Masanori (plus tard connu sous le nom de Inō Budayū, dont le nom d'enfance était Heitarō), qui vivait réellement à Miyoshi, dans la province de Bingo, vécut une expérience étrange l'année de ses seize ans. Déclenché par une épreuve de courage sur le mont Higuma (Higumayama), le manoir de Heitarō fut assailli par divers monstres (mononoke) chaque nuit, du premier au dernier jour du septième mois[1]. Un visage de femme géant remplissant tout le plafond, d'innombrables mains retournant les tatamis par en dessous, des sons et des formes non identifiés ── ils continuèrent de menacer le jeune garçon pendant trente jours. Cependant, Heitarō, peu importe l'effroi causé par les phénomènes, ne s'enfuit pas une seule fois de son manoir. La manière dont le garçon ne fit pas qu'endurer simplement la peur, mais s'habitua presque aux phénomènes surnaturels nocturnes, faisant preuve d'un flegme et d'un courage imperturbables, est précisément le cœur de la raison pour laquelle cette histoire a été si longtemps aimée.

Le chef des monstres, Yamamoto Gorōzaemon. Dans l'« Inō Mononoke Roku », on dit qu'il apparut la nuit du dernier jour du mois devant Heitarō, qui avait enduré l'assaut des anomalies pendant trente jours, pour admettre sa défaite et lui remettre le maillet des yōkai. Un roi démon parmi les plus célèbres de l'histoire des histoires de fantômes, qui, bien qu'étant un antagoniste, dégage une noblesse propre aux samouraïs.
Le chef des monstres, Yamamoto Gorōzaemon. Dans l'« Inō Mononoke Roku », on dit qu'il apparut la nuit du dernier jour du mois devant Heitarō, qui avait enduré l'assaut des anomalies pendant trente jours, pour admettre sa défaite et lui remettre le maillet des yōkai. Un roi démon parmi les plus célèbres de l'histoire des histoires de fantômes, qui, bien qu'étant un antagoniste, dégage une noblesse propre aux samouraïs.

Yamamoto Gorōzaemon

ya-ma-mo-to go-ro-za-É-mon

Chef des yōkai apparaissant dans le récit du milieu d’Edo « Inō Mononoke-roku ». En 1749, il soumit Inō Heitarō de Miyoshi à trente jours d’épreuves, puis se présenta sous l’apparence d’un samouraï d’une quarantaine d’années. Il déclara n’être ni tengu ni renard, et avoir éprouvé Heitarō dans le cadre d’une compétition pour le titre de « roi des démons ». Les sources varient sur l’orthographe de son nom ; des peintures le figurent parfois en tengu corbeau à trois yeux, mais sa vraie nature demeure indéterminée.

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La nuit du dernier jour du mois, une figure ayant l'apparence d'un samouraï d'une quarantaine d'années fit son apparition, se présentant sous le nom de Yamamoto Gorōzaemon. Il expliqua ne pas être de la race des tengu ou des renards et des blaireaux magiques (kori), mais qu'il était en compétition avec Jinno Akugorō pour le titre de roi des démons. Au cours de ce pari où celui qui parviendrait à terrifier et soumettre le plus grand nombre de cent jeunes gens courageux obtiendrait le trône, il avait mis Heitarō à l'épreuve, mais ayant échoué à l'ébranler, il avait perdu le pari ── ainsi parlant, il loua le courage du jeune homme et s'en alla, selon la légende. Selon les versions, l'orthographe de son nom varie, comme « San'moto Gorōzaemon », et sa véritable nature reste indéfinie jusqu'à la fin. Le personnage de ce roi démon, qui bien qu'étant le chef suprême menant les yōkai, admet sa défaite avec panache et se retire, possède une certaine noblesse propre à la voie du samouraï (bushidō), ce qui constitue la raison pour laquelle il n'a cessé de fasciner les créateurs des générations suivantes.

Ici, il est nécessaire de distinguer soigneusement les strates de la vérité historique de celles du folklore. Dans les premiers documents, le noyau du récit — Miyoshi, la 2ème année de Kan'en et l'âge de 16 ans — était formellement établi[1]. D'un autre côté, le célèbre épisode où le roi démon, au moment de partir, remet à Heitarō un maillet en bois (le maillet des yōkai) et lui déclare « Si tu es attaqué par Akugorō, frappe ce maillet, je viendrai t'aider », appartiendrait à une strate ajoutée au fur et à mesure que l'histoire se transmettait. En d'autres termes, l'existence réelle de Heitarō et l'année de l'incident sont des faits très probables, tandis que les détails du pari et le don du maillet en bois sont des récits qui ont enflé au cours des époques suivantes. Lors de la lecture d'histoires de fantômes (kaidan), il est crucial de ne pas confondre ces deux strates.

Ce récit s'est propagé de manière fulgurante à travers l'époque d'Edo sous forme de manuscrits et de rouleaux illustrés (emaki), se transmettant dans diverses régions tout en modifiant ses détails selon les versions. Dans les rouleaux illustrés, les mystères attaquant le manoir nuit après nuit sont minutieusement dessinés scène par scène, entraînant celui qui les regarde dans les trente jours du récit. Le lettré (kokugakusha) Hirata Atsutane l'a également réimprimé et étudié durant l'ère Bunka, et, adoptant une position valorisant le rationnel, a sérieusement transmis ces archives de l'étrange au monde entier[3]. Pour Atsutane, qui discutait de l'existence réelle des esprits divins, l'expérience de Heitarō n'était pas un simple conte insolite, mais le témoignage certain d'un monde invisible. Le fait que des érudits et des hommes de lettres s'y soient tous intéressés a élevé un conte étrange local au rang de classique national. Depuis l'ère Meiji, de nombreux auteurs tels qu'Izumi Kyōka et Inagaki Taruho ont été fascinés par cette histoire, et ces dernières années, le nom de Yamamoto Gorōzaemon est redevenu largement connu en tant que sujet de mangas, d'animes et de jeux vidéo. Les trente jours vécus par ce jeune garçon d'Edo, plus de deux cent soixante-dix ans plus tard, continuent de trouver de nouveaux conteurs.

Et en avril 2019, sur les terres de Miyoshi, a ouvert le Miyoshi Mononoke Museum (Musée Yumoto Kōichi dédié aux yōkai japonais). Il s'agit du premier musée public du Japon consacré au thème des yōkai, ayant pour cœur environ 5000 pièces rassemblées sur de nombreuses années grâce aux fonds privés du chercheur en yōkai Kōichi Yumoto. Une immense collection comprenant les rouleaux illustrés du « Inō Mononoke Roku », ainsi que des feuillets imprimés (kawaraban), des jouets, des peintures et bien plus encore, a été réunie sur le lieu même de l'histoire. Qu'un musée sur les yōkai soit bâti sur la terre où le récit a vu le jour ── Miyoshi est devenu l'un des rares endroits dans le pays où l'histoire, le nom du lieu et les expositions s'entremêlent si profondément. Cette tentative de transmettre la mémoire du surnaturel vers l'avenir en tant que ressource touristique peut être considérée comme l'un des idéaux de la culture yōkai à l'époque moderne.

La Benzaiten d'Itsukushima et le grand serpent d'Aki

Si l'on tourne les yeux vers la mer, le symbole de la province d'Aki est incontestablement Itsukushima (Miyajima). Sur fond de croyances anciennes considérant l'île elle-même comme un corps divin, la tradition fait remonter sa fondation au règne de l'impératrice Suiko, et c'est à la fin de l'époque de Heian que Taira no Kiyomori fit construire sur les flots le majestueux sanctuaire tel qu'il nous est parvenu. Un grand torii qui s'élève sur la plage à marée basse et semble flotter sur la mer à marée haute ── la divinité vénérée de ce sanctuaire dressé à la frontière entre mer et terre est Ichikishima-hime-no-mikoto, l'une des trois déesses de Munakata. Cette déesse de l'eau protectrice du trafic maritime fut, dans le cadre du syncrétisme shinto-bouddhiste, assimilée à Benzaiten, la déesse bouddhique régissant l'eau, la fortune et les arts.

Benzaiten

べんざいてん

Benzaiten est une divinité protectrice bouddhiste originaire de la déesse hindoue antique Sarasvatī, qui a connu un développement unique au Japon à partir du Moyen Âge. Le nom sanskrit « Sarasvatī » a été traduit dans les écritures chinoises par « Benzaiten » (divinité de l'éloquence). Sarasvatī, dans sa forme originelle, est la déesse de la musique, des arts, de la langue et des rivières ; après son adoption par le bouddhisme, elle fut vénérée comme divinité tutélaire dans des textes tels que le Sutra du Lotus et le Sutra de la Lumière dorée. Au Japon, à partir de l'époque de Kamakura, elle a été syncrétisée avec Ugajin, une divinité locale ancienne représentée avec une tête humaine et un corps de serpent, donnant naissance à la figure unique d'Uga-Benzaiten. Cela a été le tournant décisif dans sa transformation en divinité de la richesse, le kanji de son nom changeant progressivement de « Benzaiten » (talent/éloquence) à « Benzaiten » (richesse). Ses principaux lieux de culte s'articulent autour des Trois Grands Benzaiten du Japon (Sanctuaire Enoshima à Kanagawa, Temple Hōgon-ji sur l'île de Chikubu à Shiga, et Sanctuaire Itsukushima à Hiroshima), ainsi que des sites comme le sanctuaire Zeniarai Benzaiten Ugafuku (Kamakura) et Tenkawa Daibenzaiten-sha (Nara). Largement vénérée à l'époque d'Edo comme la seule divinité féminine parmi les Sept Divinités du Bonheur, elle reste aujourd'hui un sujet d'étude majeur pour la yokaiologie et le folklore, notamment en raison de sa nature de divinité-serpent, de déesse de la richesse et des superstitions qui interdisent aux couples de visiter ses sanctuaires.

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Benzaiten est une divinité dont les origines remontent à la déesse hindoue des rivières, Sarasvatī. À partir de l'idée qui considère le murmure de l'eau comme un symbole de musique et d'éloquence, elle devint la déesse dispensatrice de sagesse, d'arts et de richesses, et fut introduite au Japon avec le bouddhisme. Lorsqu'elle fut associée à Ichikishima-hime, Miyajima en vint à être comptée parmi les Trois Grandes Benzaiten du Japon, aux côtés d'Enoshima (dans la province de Sagami) et de l'île de Chikubu (dans la province d'Ōmi)[5]. Il n'est pas fortuit que toutes trois soient des îles entourées d'eau. Benzaiten est précisément une déesse vénérée au bord de l'eau, et le palais marin d'Itsukushima était le sanctuaire suprême au sommet de ce culte.

La profonde vénération que Taira no Kiyomori portait à Itsukushima éleva soudainement le rang de ce sanctuaire. Kiyomori offrit les rouleaux des sūtras de la famille Taira (Heike Nōkyō), considérés comme le sommet des manuscrits enluminés, priant Ichikishima-hime = Benzaiten pour la prospérité de son clan. Ce fait historique, où des guerriers confient le destin de leur lignée à une déesse des mers, démontre que Benzaiten n'était pas seulement une simple divinité des arts et des lettres, mais était redoutée et respectée en tant que divinité toute-puissante, capable d'influencer le pouvoir et la richesse.

La séparation du shintoïsme et du bouddhisme (Shinbutsu bunri) à l'ère Meiji marqua un tournant majeur dans ces croyances syncrétiques. La statue de Benzaiten fut séparée du sanctuaire d'Itsukushima et déplacée vers le Daigan-ji, qui, depuis les temps anciens, était en charge de la réparation et de la construction des bâtiments du sanctuaire. Aujourd'hui, cette statue bouddhique secrète n'est révélée au public qu'un seul jour par an, le 17 juin, à l'occasion du grand festival de Benzaiten à Itsukushima[5]. Dressant un torii dans la mer, on y vénère la déesse de l'eau Ichikishima-hime, à laquelle se superpose la figure de Benzaiten, déesse de la fortune souvent représentée avec un corps de serpent ── Itsukushima est un sanctuaire rare où les cultes liés à l'eau sont repliés en de multiples couches, et la mémoire de cette déesse, née à la frontière entre les divinités shintō et les bouddhas, palpite encore aujourd'hui partout sur l'île.

La divinité des eaux résonne également profondément avec les mythes de la montagne. Dans les vallées de la partie nord de la province d'Aki, particulièrement dans la région de Geihoku centrée autour d'Akitakata et de Kita-hiroshima, le kagura (danses et musiques rituelles) est toujours bien vivant dans le quotidien des habitants. Les nuits des festivals d'automne, le kagura est dansé toute la nuit dans les sanctuaires et les scènes (maiden) des villages, transmis d'une génération à l'autre. Parmi les représentations, la plus prisée est sans aucun doute le « Yamata-no-Orochi ».

Yamata-no-Orochi dansé dans le kagura de Geihoku. Pièce représentative du kagura vivant dans la région de Geihoku, comme à Akitakata. Le grand serpent, monstre mythologique, emplit la scène du kagura en faisant jaillir des étincelles, transmettant jusqu'à nos jours le souvenir de la lutte contre la fureur des rivières déchaînées et leur maîtrise, avec pour toile de fond l'histoire de la sidérurgie traditionnelle du tatara.
Yamata-no-Orochi dansé dans le kagura de Geihoku. Pièce représentative du kagura vivant dans la région de Geihoku, comme à Akitakata. Le grand serpent, monstre mythologique, emplit la scène du kagura en faisant jaillir des étincelles, transmettant jusqu'à nos jours le souvenir de la lutte contre la fureur des rivières déchaînées et leur maîtrise, avec pour toile de fond l'histoire de la sidérurgie traditionnelle du tatara.

Yamata no Orochi

Yamata no Orochi

Yamata no Orochi est l'immense divinité-serpent du mythe d'Izumo, transmise par le Kojiki, volume supérieur, achevé en 712, et le Nihon Shoki, livre I, section 8, achevé en 720. Le récit le place dans le cours supérieur de la rivière Hii, anciennement Hi, et le fait tuer par Susanoo. Mais Orochi n'est pas seulement un monstre. On peut y lire l'esprit des montagnes et des eaux d'Izumo, la mémoire d'une rivière qui déborde, une image mythique du sable ferrugineux et de la métallurgie tatara, ainsi que le signe de cultes locaux intégrés à la mythologie du pouvoir de Yamato. Le Kojiki lui donne des yeux rouges comme des physalis, un seul corps à huit têtes et huit queues, de la mousse, des cyprès et des cèdres sur le dos, une taille qui traverse huit vallées et huit crêtes, et un ventre toujours sanglant. Susanoo prépare huit cuves de puissant yashiori, dresse une enceinte à huit replis, laisse les huit têtes boire jusqu'à l'ivresse, puis tranche le serpent avec son épée totsuka. Dans la queue centrale, il trouve la grande épée Tsumugari, future Kusanagi ou Ame-no-Murakumo, qui deviendra le trésor guerrier parmi les Trois Trésors sacrés. Après la victoire, Susanoo épouse Kushinada-hime, bâtit un palais à Suga, en Izumo, et compose le poème "Yakumo tatsu", souvent considéré comme le premier waka du Japon. Aujourd'hui, la ville d'Unnan recense environ cinquante lieux liés à Orochi, tandis que la pièce Orochi du kagura d'Iwami continue de donner corps au serpent sur scène.

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Le mythe du Yamata-no-Orochi lui-même a pour décor principal la rivière Hii dans la province d'Izumo. Un gigantesque dieu serpent, doté de huit têtes et huit queues, s'étendant sur huit vallées et huit sommets, avalait chaque année une jeune fille ── Susanoo-no-mikoto, banni de la plaine des Hautes Cieux (Takama-ga-hara), en entendant l'histoire des vieux époux Ashinazuchi et Tenazuchi, enivra le grand serpent avec l'alcool empoisonné de Yashiori, le pourfendit, obtint de sa queue l'épée Ama-no-Murakumo (Kusanagi no Tsurugi), et sauva la dernière fille, Kushinada-hime, qu'il épousa. La culture du kagura des montagnes environnantes de Chūgoku a cristallisé ce mythe d'Izumo en une danse particulièrement grandiose. Dans le kagura de Geihoku, six à huit grands serpents font onduler leurs corps, remplissant la scène, crachant des étincelles, et finissent par incarner un grand serpent colossal qui engloutit même les gradins des spectateurs[6].

Pourquoi cette pièce a-t-elle été si appréciée dans les montagnes de Chūgoku ? En arrière-plan, il y a le fait que cette région a longtemps été un centre majeur de la sidérurgie ancienne (tatara). L'exploitation minière en rasant les montagnes, consistant à faire couler le sable ferreux dans la rivière pour l'extraire, a souvent troublé les rivières et provoqué des inondations. Il n'est pas surprenant que les métallurgistes aient superposé leurs propres activités et leur lutte contre la nature au récit de l'extermination à l'aide d'une épée de fer de ce dieu serpent furieux ravageant les rivières. La structure même du mythe dans lequel l'épée de fer naît de la queue du grand serpent reflète la mémoire du tatara, qui extrait le fer du sable ferreux. Bien que le mythe provienne d'Izumo, la passion injectée dans sa représentation appartient indubitablement aux villages de montagne de Hiroshima.

Le Kudan prophétique et le dieu des épidémies de Bingo ── L'origine de Somin Shōrai

En se dirigeant vers la région de Bingo à l'est, l'aspect des yōkai change complètement. C'est ici une terre de « maladies » et de « prophéties ». La plaine de Fukuyama qui s'ouvre sur la mer intérieure de Seto, et le bassin intérieur qui l'entoure. Dans cette région où le trafic des biens et des personnes est intense, la manière de prévoir et de repousser les désastres venus de l'extérieur ── les épidémies et les calamités ── a toujours été une préoccupation vitale pour les habitants.

Le Kudan, une bête prophétique qui apparaît dans les périodes de troubles. Possédant un visage humain et un corps de vache, on dit qu'il meurt peu après sa naissance après avoir prédit de bonnes ou mauvaises récoltes, ainsi que des épidémies. L'origine de la légende du Kudan se trouverait dans la région de Chūgoku, et depuis la grande famine de l'ère Tenpō (époque d'Edo) jusqu'à la période de guerre moderne, il a été raconté comme un miroir reflétant les angoisses de la société.
Le Kudan, une bête prophétique qui apparaît dans les périodes de troubles. Possédant un visage humain et un corps de vache, on dit qu'il meurt peu après sa naissance après avoir prédit de bonnes ou mauvaises récoltes, ainsi que des épidémies. L'origine de la légende du Kudan se trouverait dans la région de Chūgoku, et depuis la grande famine de l'ère Tenpō (époque d'Edo) jusqu'à la période de guerre moderne, il a été raconté comme un miroir reflétant les angoisses de la société.

Kudan

ku-dan

Le Kudan est une créature prophétique mi-humaine mi-bovine, largement diffusée à la fin de l’époque d’Edo. Doté d’un visage humain et d’un corps de bovin, il apparaît pour annoncer la conjoncture ou les récoltes, puis meurt peu après. Des gravures populaires (kawaraban) et des livrets de l’ère Tenpō le mentionnent, avec des variations sur le lieu d’apparition et l’aspect. Certains avis affirment que son image affichée protège du malheur et favorise la prospérité domestique, bien que le récit diffère selon les régions et les sources. Le lien direct avec l’expression « comme indiqué ci-après » (kudan no gotoshi) relève de l’interprétation populaire.

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Le Kudan est une bête prophétique dotée d'un visage humain sur un corps de bovin, qui peu après sa naissance prophétise des bonnes récoltes ou famines, des épidémies ou des guerres, pour mourir en quelques jours. Son nom et son apparence furent largement diffusés à la fin de l'époque d'Edo, via les feuillets imprimés (kawaraban) et les livres xylographiques de l'ère Tenpō. Bien qu'il y ait de nombreuses théories sur son lieu d'apparition ou son apparence, l'idée que le Kudan soit originaire de la région de Chūgoku est persistante. Le chercheur Masaki Sasakata a analysé de façon systématique la naissance, la propagation et la disparition de cette croyance dans sa « Généalogie du Kudan », retraçant comment l'idée du Kudan a émergé et s'est répandue. Dans une région où la naissance des veaux était familière au quotidien des agriculteurs, les conditions pour que naisse l'idée qu'un enfant difforme né d'une vache annoncerait l'avenir étaient sans doute réunies.

Le Kudan apparaît systématiquement lors d'époques troublées socialement[8]. Les registres de ses apparitions durant l'ère Tenpō coïncident avec la période où la grande famine de Tenpō a atteint son ampleur maximale. Chaque fois que l'ombre de famines, d'épidémies ou des désastres de la guerre se projetait, le peuple racontait à nouveau des récits d'apparitions du Kudan, et arborait son image comme un talisman. Même à l'époque moderne, lors de l'épidémie de choléra ou sous les conditions de guerre, la rumeur du Kudan fut ravivée sous diverses formes, et autour de la Seconde Guerre mondiale, des rumeurs disant que « le Kudan avait prédit la fin de la guerre » circulèrent à travers le pays. Des avis circulant prétendaient que coller une image du Kudan éloignait les malheurs et apportait la prospérité à la maison. Bien que le lien direct avec l'expression courante des contrats « kudan no gotoshi » (comme stipulé ci-dessus) soit considéré comme une théorie populaire (étymologie populaire), la mentalité de désirer une bête qui révèle l'avenir en temps de crise s'est répétée au fil des époques. La bête prophétique Kudan peut être considérée comme un miroir reflétant l'angoisse populaire s'étendant de l'époque moderne ancienne jusqu'à nos jours.

Si la bête de la prophétie annonce le « désastre à venir », la méthode pour « repousser » ce désastre est elle aussi enracinée dans ce Bingo, sous sa forme la plus ancienne. Il s'agit du mythe du dieu de la peste et de Somin Shōrai.

L'anneau de roseaux (chinowa) de Somin Shōrai qui purifie des épidémies. Le mythe que le fragment perdu du « Bingo-no-kuni Fudoki » relate comme un événement de la province de Bingo. Le mythe d'origine du passage à travers l'anneau de roseaux pratiqué dans tout le pays, dans lequel le dieu Mutōshin (le dieu des épidémies, Susanoo), en récompense pour le prêt d'un abri d'une nuit, fit épargner ceux portant l'anneau de roseaux en signe de ralliement contre le désastre.
L'anneau de roseaux (chinowa) de Somin Shōrai qui purifie des épidémies. Le mythe que le fragment perdu du « Bingo-no-kuni Fudoki » relate comme un événement de la province de Bingo. Le mythe d'origine du passage à travers l'anneau de roseaux pratiqué dans tout le pays, dans lequel le dieu Mutōshin (le dieu des épidémies, Susanoo), en récompense pour le prêt d'un abri d'une nuit, fit épargner ceux portant l'anneau de roseaux en signe de ralliement contre le désastre.

Divinité des épidémies

yakou-byô-gami (ya-ku-byô-ga-mi)

La « divinité des épidémies » est un dieu funeste craint pour apporter maladies contagieuses et calamités. À partir de l’époque de Heian, l’idée d’« esprits épidémiques » s’est imposée, mêlant la vision aristocratique des esprits vengeurs et démoniaques aux conceptions populaires des démons de la maladie. Habituellement invisible, elle apparaît dans les rêves, les peintures ou les récits de visite sous forme d’ogre ou de vieil homme. De nombreux rites—offrandes, talismans, cultes des seuils, purifications d’été—visaient à en empêcher l’intrusion et à la renvoyer.

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Le passage du « Bingo-no-kuni Fudoki » (Topographie de la province de Bingo) cité dans le « Shaku Nihongi » à la fin de l'époque de Kamakura le rapporte ainsi. Le dieu Mutōshin (Mutō no Kami), qui résidait dans la mer du Nord, en route pour demander la main de la fille du dieu des mers du Sud, vit la nuit tomber et demanda l'hospitalité aux frères Shōrai. Le jeune frère fortuné, Kotan Shōrai, refusa, mais le frère aîné et pauvre, Somin Shōrai, fit cuire un plat de millet pour l'accueillir chaleureusement. Des années plus tard, Mutōshin revint à la tête de huit de ses enfants, fit attacher un anneau de roseaux (chinowa) à la taille de la fille de Somin, puis anéantit tous les autres. Il déclara alors : « Je suis le dieu Haya-Susanoo-no-Mikoto (Susanoo). À l'avenir, s'il y a des épidémies, annoncez-vous comme descendant de Somin Shōrai et attachez un anneau de roseaux à votre taille, et vous serez sauvés. »[9]

Cette histoire constitue précisément l'origine du rituel de l'anneau de roseaux, pratiqué le dernier jour de juin dans les sanctuaires de tout le Japon lors du Nagoshi no Harae. Le folklore consistant à intercepter le dieu des épidémies aux carrefours, et à protéger sa famille à l'aide d'un anneau de roseaux et du talisman « Descendants de Somin Shōrai », a vu le jour ici à Bingo avant de se répandre à travers tout le Japon. Il convient de souligner la structure même de ce récit. Le dieu de la peste n'est pas un mal inconditionnel ; il sait distinguer celui qui connaît les lois de l'hospitalité de celui qui les ignore, sauvant le premier et châtiant le second. Une épidémie est certes un désastre frappant à l'aveugle, mais dont on peut s'affranchir grâce aux vertus morales ── c'est cette éthique ancienne qui est gravée ici.

Au Moyen Âge, Mutōshin se fondit avec Gozu Tennō et fut finalement identifié à Susanoo pour former le cœur de la croyance de Gion. Le culte de Gozu Tennō / Susanoo pour la protection contre les épidémies, qui s'est propagé depuis le sanctuaire de Gion (Yasaka Jinja) de Kyoto à l'ensemble du pays, trouve l'une de ses origines dans ce récit de Bingo. Le fait que les sanctuaires dédiés à Susanoo se succèdent à Fukuyama et à travers Bingo, et que des anneaux de roseaux soient dressés lors des festivals d'été, n'est rien d'autre que la preuve que la mémoire de cette couche archaïque y est toujours vivante. Le Kudan prédisant les catastrophes, l'anneau de roseaux de Somin Shōrai exorcisant les calamités ── la région de Bingo englobe les deux pôles de la crainte et de l'espoir liés à la maladie, tous deux sous leurs formes parmi les plus anciennes du Japon.

Monstres des montagnes et des gouffres ── Ushi-oni,
Ippon-datara et Azuki-arai

Dans l'ombre des divinités de haut rang et des bêtes prophétiques, dans les montagnes et les rivières d'Hiroshima, vivent des monstres plus indigènes, très proches du quotidien. Ne portant pas sur leurs épaules de grandes épopées, ils sont intimement liés aux peurs quotidiennes des gens ── les gouffres sombres, le bruit des rivières tard dans la nuit, les sentiers de montagne déserts.

L'Ushi-oni (démon-bovin) est considéré comme le monstre le plus féroce de l'ouest du Japon, souvent décrit avec une tête de bovin sur un corps de démon, ou un cou de bovin sur un corps d'araignée. Anciennement cité comme exemple d'« une chose effrayante » dans les « Notes de chevet » (Makura no Sōshi) de l'époque Heian, la terreur qu'il inspire dépasse les mille ans. Si l'Ushi-oni apparaît sur les côtes pour cracher du poison et attaquer les gens, on raconte aussi qu'il réside souvent dans les gouffres des ravins de montagne, étant ainsi une créature à cheval entre les deux mondes de la mer et de la montagne. Les archives recueillant les contes populaires des différentes régions de la préfecture transmettent des récits d'Ushi-oni ensorcelant les humains ou dévorant leur ombre dissimulés dans les abysses d'une cascade[12]. Bien qu'étant une préfecture maritime, le fait que son Ushi-oni apparaisse également dans les gouffres profonds des montagnes illustre parfaitement le caractère de la terre d'Hiroshima, qui réunit la mer et la montagne.

L'Ippon-datara est un monstre des montagnes prenant la forme d'un œil unique, grand comme une assiette, et d'une seule jambe. Ce nom est le plus souvent associé aux monts Hatenashi de Kumano, dans la province de Kii, où il est dit qu'il n'apparaît que le 20 décembre, lors de la « Vingtième (journée) de la fin de l'année » (Hate no Hatsuka), ne laissant sur la neige qu'une empreinte d'environ un pied de large sans que personne n'ait jamais vu sa figure[13]. Étant une créature s'inscrivant dans la lignée des anciennes croyances où les dieux de la montagne (Yama no Kami) ou de la route (Dōsojin) prennent la forme de créatures unijambistes, certains y voient dans son nom « datara » le reflet des forgerons (tatara) qui, travaillant devant le feu, ont perdu la vue d'un œil et dont les jambes furent estropiées à force d'actionner les soufflets (fuygo)[14]. Pour être franc, l'Ippon-datara est originairement un monstre de Kishū (Kii), et il est difficile de dire qu'il s'agit d'une tradition spécifique d'Hiroshima. Toutefois, dans les montagnes du Chūgoku, vaste foyer de l'extraction de sable ferreux et du tatara, il ne serait pas étrange que la croyance en un esprit montagnard unijambiste ait étendu sa distribution ── avec cette réserve, je souhaite le compter ici dans l'histoire de cette région, comme un yōkai partageant les souvenirs des montagnes de la sidérurgie.

L'Azuki-arai (le laveur de haricots rouges) est un monstre qui, tard dans la nuit près d'un ruisseau de vallée, marmonne « Vais-je laver les haricots, ou bien attraper et manger un humain ? » tout en produisant le son « zaku-zaku » du frottement des haricots azuki. Il se montre rarement, et plutôt que d'attaquer directement les humains, sa véritable nature se résume au bruit inquiétant de l'eau qui s'élève de l'obscurité. Bien que ce yōkai soit largement répandu dans tout le pays, son nom varie selon les régions : dans le district de Sera de la préfecture d'Hiroshima, on l'a longtemps appelé « Azuki-togi »[15]. Le même monstre est désigné par des noms imitant son bruit sonore selon les lieux, comme « Azuki-age » à Iwate ou « Azuki-goshagosha » à Nagano. Cette différence de noms est la preuve même que, partout, les gens ont tendu l'oreille aux mêmes murmures de la rivière nocturne. Les habitants vivant le long des vallées encaissées entendaient une présence non humaine dans le murmure de la rivière en pleine nuit ── L'Azuki-arai, bien qu'il ne soit qu'un monstre de son sans visage, est une petite, mais d'autant plus inoubliable, créature née des vallées sombres et du murmure des eaux des montagnes de Chūgoku. Si cette entité qui ne cause aucun tort direct continue d'être racontée aujourd'hui, c'est probablement parce qu'elle témoigne plus que quiconque de ce que l'homme craint dans l'obscurité et le silence.

Au croisement de la mer et de la montagne

Ce qui traverse les yōkai d'Hiroshima, c'est cette tension liée à la cohabitation dans une seule et même préfecture de deux géographies, la mer et la montagne. Sur la mer intérieure de Seto se cristallise le culte de l'eau de Benzaiten et d'Ichikishima-hime, tandis que dans les vallées des monts Chūgoku vivent des monstres locaux liés à la terre et à l'eau comme l'Ushi-oni, l'Azuki-arai et l'Ippon-datara. Puis, dans le bassin de Miyoshi, où les deux se rencontrent, se dresse le registre du manoir aux monstres durant trente jours ; et dans le Bingo, à l'est, s'établissent les prédictions du Kudan et l'anneau de roseaux de Somin Shōrai, deux mécanismes contre les fléaux remontant à l'Antiquité.

Même comparée aux régions voisines, la particularité de la culture yōkai d'Hiroshima est frappante. Shimane à l'ouest, abrite le berceau des mythes d'Izumo et les récits des dieux, tandis qu'Okayama à l'est est réputée pour l'histoire de Momotarō terrassant les ogres. Située entre ces deux espaces, Hiroshima se distingue par le fait que son cœur n'est pas constitué de mythes ou de sagas héroïques, mais de deux « documents » extrêmement concrets : le récit de l'expérience d'un garçon ayant réellement existé (l'Inō Mononoke Roku) et le mythe originel de la protection contre les épidémies (Somin Shōrai). Un document et un mythe, l'expérience individuelle et la prière de la communauté ── que deux classiques de nature si différente coexistent dans une seule et même préfecture n'est absolument pas une chose commune.

La bête prophétique et l'anneau de roseaux pour conjurer le malheur. La déesse de la mer et les monstres de la montagne. La peur et la prière. L'encyclopédie des yōkai de la préfecture d'Hiroshima est une carte aux multiples dimensions de l'au-delà, cultivée par ce territoire au sein de sa propre dualité géographique. Du grand torii d'Aki au sanctuaire Susanoo de Bingo, des vallées brumeuses des montagnes de Chūgoku aux criques de la mer intérieure de Seto, en retraçant chacun de ces croisements, les yōkai vivent encore, continuant de raconter paisiblement aujourd'hui la mémoire accumulée par cette terre.

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Tous les yokai de Hiroshima11

Liste complète des yokai liés à Hiroshima, y compris ceux non traités dans l'article ci-dessus.

Lieux légendaires de cette préfecture

Lieux précis de Hiroshima — montagnes, sanctuaires, gouffres — où les yokai sont contés.

  • Ichikishima-hime

    Ichikishima-hime

    Divin

    ichikishima-hime

    Déesse de l'île sacrée gardant la mer, Ichikishima-hime

    Divinité/Esprit divinSanctuaire d'Itsukushima (Actuel Miyajima-cho, ville de Hatsukaichi, préfecture de Hiroshima) / Munakata Taisha (Actuelle ville de Munakata, préfecture de Fukuoka)

    Le cœur de la nature divine d'Ichikishima-hime réside dans le fait d'être la « princesse de l'île enchâssée » — une déesse résidant dans l'île même où les divinités sont vénérées. À Munakata (la mer de Genkai), elle protège le trafic maritime avec le continent, et à Aki (la mer intérieure de Seto), elle garde les routes maritimes intérieures. Comme l'indique le décret divin concernant la « route maritime », elle est positionnée comme une déesse protectrice des frontières reliant la nation et la mer. Grâce à son syncrétisme avec Benzaiten, ses vertus de l'eau, de la richesse, des arts du spectacle, de la beauté et de la sagesse se superposent. Le décor majestueux des pavillons marins du sanctuaire d'Itsukushima et du grand portail Otorii vermillon symbolise sa divinité. Le paysage lui-même, où le sanctuaire semble flotter à marée haute et se relie à la terre à marée basse, est une manifestation de la déesse gouvernant la frontière entre la mer et la terre, le sacré et le profane. Elle partage de profondes connexions divines avec ses déesses sœurs de la triade de Munakata (Tagori-hime et Tagitsu-hime), son homologue syncrétisée Benzaiten, et Ebisu, qui est également une divinité de la mer et de la bonne fortune.

  • Yamata no Orochi

    Yamata no Orochi

    Divin

    Yamata no Orochi

    Dieu-serpent de la rivière Hii d'Izumo : Yamata no Orochi

    Esprit divin / divinité-serpentHaut bassin de la rivière Hii, en province d'Izumo, aujourd'hui Unnan et Izumo dans la préfecture de Shimane

    Orochi n'est pas seulement un serpent. Le vieux mot orochi est souvent expliqué par un terme de pic ou de crête associé à chi, la puissance spirituelle. Le Kojiki décrit de la mousse, des cyprès et des cèdres sur le corps du serpent, et un corps qui traverse huit vallées et huit crêtes. C'est presque une montagne vivante. Les récits de tueurs de grands serpents, de Koga Saburo à Suwa au serpent de Yahiko en Echigo ou aux traditions d'Aso autour de Takeiwatatsu, appartiennent à la même ligne de divinités-serpents. Le passage du Kojiki sur Omononushi sous le règne de Sujin, où le dieu apparaît sous forme de serpent, en offre un autre pôle majeur. Sable ferrugineux et lit rouge de la rivière. Oku-Izumo était un centre de sable ferrugineux et de fonte tatara. Le kanna-nagashi séparait le sable ferrugineux des terres de montagne et rougissait le lit des rivières. Le ventre d'Orochi, toujours sanglant dans le Kojiki, peut donc être lu comme la langue mythique d'une rivière rouge. Le feu des fourneaux, l'autonomie des groupes de forgerons et l'appropriation de bonnes lames par un pouvoir central renforcent cette lecture. Mizu no Bunka 54 la présente comme l'une des grandes théories locales. Le huit répété. Yamata, huit têtes et huit queues, huit vallées et huit crêtes, yashiori, huit cuves et le poème "Yakumo tatsu" font du huit le nombre organisateur du récit. Il peut être chiffre exact, pluralité sacrée, ou les deux. La clôture à huit replis dressée pour Kushinada-hime donne au nombre une force rituelle et spatiale. Même la place de l'épisode dans le livre I, section 8 du Nihon Shoki a suscité des lectures, quoique cela reste une hypothèse sur l'intention des compilateurs. Izumo intégré au mythe de Yamato. La mort d'Orochi peut aussi se lire politiquement. Une divinité-serpent d'Izumo est tuée par Susanoo, venu de la sphère de Takamagahara, et le trésor de sa queue entre dans les insignes impériaux. Le mythe du kuni-yuzuri d'Okuninushi pose ensuite le même problème: comment Izumo entre dans l'ordre mythique central. La lignée des Izumo no Kuni no Miyatsuko se réclame de Susanoo tout en servant le culte d'Okuninushi; l'histoire reste donc à la fois mémoire de conquête et mémoire rituelle d'Izumo. Le kagura d'Iwami garde le serpent en mouvement. Orochi dans le kagura d'Iwami transforme le mythe ancien en spectacle corporel actuel. Les corps de serpent en papier et bambou s'enroulent, frappent et se croisent sur scène. D'abord offrande de fête de sanctuaire, la pièce est devenue aussi attraction d'après-guerre et emblème régional. Le public voit une manière d'Izumo et d'Iwami de continuer le récit par le mouvement, la musique et la scène.

  • Ushioni

    Ushioni

    Légendaire

    OU-shi-o-ni

    Démon marin au corps d'araignée et à tête de bovin : Ushioni

    Animal métamorpheCôtes des régions de Shikoku et Chugoku jusqu'à Musashi (Centré autour de la mer intérieure de Seto)

    C'est l'interprétation de l'Ushioni représentée dans les rouleaux illustrés de yōkai de l'époque d'Edo et la plus populaire dans les encyclopédies modernes de yōkai : un « démon des mers au corps d'araignée avec une tête de bovin ». Dans cette version, l'Ushioni incarne la peur primordiale des « eaux sombres et profondes » telles que la mer et les bassins, associée à une « obstination implacable » à ne jamais laisser échapper sa proie, visualisée par l'image de la toile d'araignée. D'un point de vue folklorique, la « vache » était un animal sacré profondément lié à l'agriculture et au contrôle des inondations dans l'ancien Japon, vénérée comme messagère des divinités de l'eau, ou même comme la divinité de l'eau elle-même (ex. Gozu Tennō). L'interprétation la plus convaincante est que l'Ushioni tapi dans les abysses représente la forme déchue d'une « force de la nature (divinité de l'eau) » autrefois vénérée et redoutée, réduite à l'état de yōkai à mesure que la foi d'origine se dissipait. Sa létalité absolue – maudire à mort une victime simplement en léchant son ombre – et sa ruse à utiliser la Nure-onna comme appât pour exploiter les failles psychologiques dépassent largement le cadre d'une simple bête sauvage peu intelligente, conservant fortement le courroux divin et déraisonnable de l'époque où il était un dieu. Doté d'une formidable vitalité alimentée par la rancune, lui permettant de continuer à bouger même la tête tranchée, un humain ordinaire ne peut espérer lui faire face. Pour apaiser cette violence écrasante, il n'y avait d'autre choix que de s'en remettre à de hauts pouvoirs bouddhistes tels que Senju Kannon, ou à l'inverse, d'intégrer respectueusement l'Ushioni dans les festivals en tant que guide du sanctuaire portatif (un familier divin), utilisant son « Aramitama » (esprit rude) comme système de défense urbain.

  • Ebisu

    Ebisu

    Légendaire

    えびす

    Ebisu

    Esprit divin / DivinitéSanctuaire de Nishinomiya (actuel Nishinomiya, Hyogo ; tradition de Hiruko) / Sanctuaire de Miho (actuel Matsue, Shimane ; tradition de Kotoshironushi)

    « Ebisu » en tant qu'ancienne croyance japonaise en la mer et l'autre monde. Le fait que « ebisu » et « emishi » partagent la même étymologie indique que les anciens Japonais appelaient collectivement « ebisu » les êtres arrivant de l'au-delà, y trouvant abondance et fortune. C'est un exemple représentatif de la croyance en la divinité visiteuse (Marebito). Le Mythe de Hiruko ── L'Archétype de la Difformité, de l'Exil et de la Renaissance. Le mythe de Hiruko transmis dans le *Kojiki* et le *Nihon Shoki* est un exemple de l'archétype narratif de la difformité et de la renaissance. Le Mythe de Kotoshironushi ── L'origine d'Ebisu dans le mythe du transfert du territoire. L'image concrète d'une divinité de la pêche s'est directement intégrée dans l'iconographie ultérieure d'Ebisu tenant une daurade et une canne à pêche. Coexistence des deux théories d'origine. Le fait que les deux théories coexistent démontre la flexibilité de la culture religieuse japonaise. Daurade, Canne à pêche, Sourire ── Iconographie de l'époque médiévale. L'image moderne d'Ebisu est l'aboutissement de conceptions uniques établies dans le Japon médiéval et moderne. Toka Ebisu ── La culture des festivals de l'époque d'Edo. Le Toka Ebisu dans le Kansai (9-11 janvier) soutient les prières collectives pour la prospérité. Ebisu au 21e siècle ── Culture urbaine et prières modernes. Aujourd'hui, Ebisu est largement adopté comme la divinité principale du commerce japonais. Le nom de lieu « Ebisu » à Tokyo jouit d'une renommée nationale.

  • Benzaiten

    Benzaiten

    Légendaire

    べんざいてん

    Défaut

    Divinités et Esprits sacrésInde ancienne (Sarasvatī) / Sanctuaire Enoshima (actuelle Fujisawa, Kanagawa, fondé en 552) / Sanctuaire Itsukushima (actuelle Hatsukaichi, Hiroshima) / Temple Hōgon-ji, île de Chikubu (actuelle Nagahama, Shiga) / Sanctuaire Tenkawa Daibenzaiten-sha (village de Tenkawa, Nara)

    De Sarasvatī à Benzaiten — Deux mille ans de transformation culturelle. Si la description de base évoque les principaux sanctuaires et superstitions, cette analyse approfondie explore l'évolution culturelle de plus de deux millénaires, de la Sarasvatī de l'Inde antique à la Benzaiten du Japon contemporain. Sarasvatī est l'une des plus anciennes déesses figurant dans le Rig-Véda (vers 1500–1200 av. J.-C.), gouvernant le cours des rivières, la musique, les arts, le langage et la poésie. Adoptée par le bouddhisme, elle fut élevée au rang de divinité tutélaire dans le Sutra de la Lumière dorée et le Sutra du Lotus, puis transmise en Chine, en Corée et au Japon. Au Japon, elle a traversé plusieurs époques : (1) pendant l'Antiquité (VIIe-IXe siècles), elle était la protectrice des écritures ; (2) au Moyen Âge (Kamakura), sa fusion avec Ugajin a donné naissance à Uga-Benzaiten ; (3) à l'époque d'Edo, elle fut intégrée aux Sept Divinités du Bonheur et identifiée comme déesse de la fortune ; (4) à l'ère Meiji, avec la séparation du shintoïsme et du bouddhisme, beaucoup de ses sanctuaires l'ont remplacée par la divinité shinto Ichikishimahime ; (5) aujourd'hui, elle s'est transformée en sujet de croyances populaires, de tourisme et de pop-culture. Elle est le parfait exemple de l'évolution d'une divinité antique dont l'apparence, les attributs et le nom se sont métamorphosés sans cesse au fil de deux millénaires. Ugajin — La divinité mystérieuse au corps de serpent et à tête humaine. Ugajin, qui a fusionné avec Benzaiten à partir de l'époque de Kamakura, est une figure étrange représentée avec une tête humaine et un corps de serpent lové. Ses origines restent une énigme académique. L'étymologie de « Uga » pointerait vers Ukanomitama, le dieu des céréales des chroniques antiques (Kojiki et Nihon Shoki), mais l'origine de son iconographie serpentine divise : certains évoquent l'influence des divinités créatrices chinoises Fuxi et Nuwa, d'autres celle des Nagas (dieux serpents indiens), ou encore la fusion avec les cultes autochtones des serpents (comme aux monts Miwa et Suwa). L'hybridation entre une « déesse bouddhiste venue d'Inde » et une « divinité-serpent exclusivement japonaise aux origines obscures » pour former Uga-Benzaiten est l'exemple même de la créativité, du mysticisme et du syncrétisme de la religion médiévale japonaise. Statues à deux bras contre statues à huit bras — Les deux courants iconographiques. Il existe principalement deux courants dans la statuaire de Benzaiten. (1) Les statues à deux bras : elles la montrent en gracieuse jeune femme céleste jouant du luth (biwa). C'est la forme qui perpétue la nature musicale originelle de Sarasvatī, traditionnelle au Japon depuis l'époque de Heian. (2) Les statues à huit bras : elles la représentent en déesse martiale, armée de huit armes et objets rituels (épée, joyau, arc, flèche, hache, hallebarde, roue du Dharma, sceptre). Décrite dans la traduction chinoise du Ve-VIe siècle du Sutra de la Lumière dorée, cette figure exalte son rôle de divinité protectrice de l'État. La version à huit bras tranche avec l'image douce de la « déesse des arts » par sa bravoure guerrière. En s'alliant à la forme reptilienne d'Ugajin à Kamakura, Benzaiten est devenue une entité fabuleusement complexe unissant « grâce, puissance martiale, sorcellerie et fortune ». Folklore de la transformation en serpent — Superposition de la divinité de l'eau, de la richesse et des récoltes. La métamorphose de Benzaiten (Uga-Benzaiten) en divinité-serpent est un phénomène intimement lié aux très anciens cultes ophidiens japonais (Miwa, Suwa, Usa, Kumano). Dans le Japon antique, le serpent réunissait quatre pouvoirs : l'eau (sanctuaires de rivages et de rivières), la richesse (la mue symbolisant la multiplication infinie), l'abondance (agriculture) et la guérison (remèdes et tabous). Ainsi, lorsque Benzaiten s'est dotée d'une identité de serpent avec Ugajin, toutes les strates de cette foi antique — des oratoires au bord de l'eau aux mues gardées dans les portefeuilles en passant par les amulettes de guérison — se sont fondues dans le « culte de Benzaiten ». Même au XXIe siècle, l'eau purificatrice pour les pièces de monnaie, les serpents porte-bonheur et les superstitions de séparation amoureuse témoignent de la vitalité d'une culture où se superposent le serpent antique, la Benzaiten médiévale, la déesse de la fortune de l'époque d'Edo et le tourisme moderne. Le tabou des couples — La superstition moderne d'une déesse jalouse. Dans les principaux lieux dédiés à Benzaiten (particulièrement Enoshima et Itsukushima), une croyance populaire moderne affirme que « la belle déesse, jalouse de voir des couples la prier ensemble, les condamnera à la rupture ». C'est en fait l'écho modernisé de la nature intense de la déesse indienne (Sarasvatī étant parfois l'épouse de Brahma, capable de jalousie et de passion), de la nature du serpent au Moyen Âge japonais (symbole de jalousie et d'attachement tenace) et des tabous liés aux ascètes (comme l'interdiction faite aux femmes de gravir les montagnes sacrées). Au-delà de la simple superstition, il s'agit d'une fascinante condensation de l'histoire religieuse, psychologique et folklorique, étudiée au XXIe siècle par la sociologie du tourisme et la psychologie. Son association avec des sanctuaires dits de « rupture des liens » (Enkiri, comme Yasui Konpiragu à Kyoto) démontre comment sa nature taboue s'est intégrée aux pratiques contemporaines consistant à prier pour trancher de mauvaises relations. Les Sept Divinités du Bonheur et la culture populaire d'Edo. Devenue la seule divinité féminine du groupe des Sept Divinités du Bonheur (Ebisu, Daikoku, Bishamonten, Benzaiten, Fukurokuju, Jurojin, Hotei) formalisé à l'époque d'Edo, Benzaiten s'est imposée au cœur de la culture populaire urbaine. Les pèlerinages du Nouvel An, les images de navire aux trésors glissées sous l'oreiller, et les prières pour le succès commercial ont profondément imprégné la vie quotidienne des habitants d'Edo. Cet épisode marque un glissement historique majeur : on est passé du culte médiéval d'Uga-Benzaiten (empreint de bouddhisme ésotérique, de sorcellerie et de culture aristocratique) au culte moderne des Divinités du Bonheur (séculier, commercial et citadin). C'est une étape cruciale de cette longue épopée de deux mille ans : de déesse indienne des arts, elle est devenue divinité ésotérique japonaise, puis déesse populaire de la richesse, pour finir aujourd'hui héroïne du tourisme et de la pop-culture. La Benzaiten du XXIe siècle — Tourisme, sous-culture et rupture de liens. Au XXIe siècle, l'héritage de Benzaiten survit en tant que ressource touristique (via les Trois Grands Sanctuaires, les multiples sanctuaires Benten locaux et les circuits des Sept Divinités). Elle est également réinventée en permanence dans la pop-culture, apparaissant dans des jeux vidéo comme *Okami* et *Megami Tensei*, ou des mangas comme *Nura : Le Seigneur des Yokaï*. Elle est devenue une icône multicouche où se croisent l'aura de la déesse indienne, le pouvoir reptilien du Moyen Âge, la fortune de l'époque moderne et la jalousie du Japon contemporain. En tant que cas rarissime d'une divinité unique incarnant sans discontinuer deux millénaires d'évolution culturelle — de la Sarasvatī antique à la Benzaiten actuelle —, elle demeure un sujet d'étude incontournable en yokaiologie, en folklore, en histoire des religions et en mythologie comparée.

  • Ippon-datara

    Ippon-datara

    Épique

    ip-pon da-TA-ra

    Conforme aux traditions de Kii et Kumano

    山野の怪Provinces montagneuses autour de Kii (Kumano), Japon

    Portrait de l’Ippon-datara fondé sur les témoignages de Kii, Kumano et jusqu’à Nara. On le dit cyclope et unijambiste, mais les observations directes sont rares, et dans bien des régions sa venue se marque surtout par une grande empreinte isolée laissée après la neige. Son trait le plus célèbre est l’apparition du 20 décembre, « le Vingtième de la Fin », jour qui recoupe les tabous de la divinité des montagnes et des chemins et imposait d’éviter l’entrée en montagne. Son lien avec la forge est parfois expliqué par le geste du tatara: soufflerie au pied unique et œil unique braqué sur le foyer, d’où l’image unijambiste et borgne. Sur la lignée du col d’Obaga, il est assimilé au démon divin Inosasao, jadis fléau du sommet, scellé par un moine et relâché une fois l’an. À Kumano et à Itsukushima, on dit « on ne voit pas sa forme, seulement ses traces », et s’il inspire la crainte, ses atteintes directes sont souvent limitées. Des confusions existent avec d’autres récits d’unijambes des neiges (Yuki-nyūdō, Yuki-bō), mais ici l’ossature retient la veine Kumano-Nara, en centrant trois points: jour funeste et empreinte unique, hypothèse d’origine liée à la forge.

  • Divinité des épidémies

    Divinité des épidémies

    Épique

    yakou-byô-gami (ya-ku-byô-ga-mi)

    Image traditionnelle (Gyōekishin, divinité des épidémies)

    神霊・神格Japon, diverses régions (nombreux récits autour de la capitale impériale et du Kinai)

    Une image archaïque de la divinité des épidémies, reconnue à la fois par les rites de cour et les croyances populaires. Habituellement invisible, elle gagne en puissance aux changements de saison ou quand les fleurs tombent, entre par les limites du village, les carrefours et les berges, et propage la maladie en profitant des impuretés et négligences domestiques. L’iconographie montre des démons et êtres étranges avançant en groupe, tandis que les récits la décrivent comme un vieillard ou une vieille femme au seuil, détestant l’incorrection dans l’aumône et l’étiquette. Les contre-mesures sont des rites collectifs aux frontières, purifications, offrandes, talismans, envois de poupées et passages sous l’anneau de chaume ; en certains jours on prépare bouillies et offrandes pour l’éloigner. Sans forme ni nom fixes, elle apparaît selon les coutumes locales et le calendrier rituel, avec de fortes variations régionales, mais toujours liée à la pratique de “tenir le seuil en ordre et chasser l’impureté”.

  • Kudan

    Kudan

    Épique

    ku-dan

    Kudan des éditions sur tuiles de la fin d’Edo

    Yōkai humanoïdes et êtres hybridesMont Kurahashi dans l’ancienne province de Tango et mont Tateyama dans l’ancienne province d’Etchū ; créature prophétique à visage humain et corps de bovin.

    Image du kudan diffusée à la fin de l’époque d’Edo via kawaraban et éditions imprimées. Corps bovin à visage humain, il apparaît, prophétise, puis meurt rapidement. Les feuilles de l’ère Tenpō relatent une apparition au Tango, soulignant présages de récoltes et vertus apotropaïques, et recommandent d’afficher son image. Le « Kutabe » du mont Tate (Étchū), attesté dès les années 1820, varie: visage féminin ou vieillard, griffes aiguës, yeux peints sur le torse. Kudan et Kutabe partagent la prophétie et l’effet contre les épidémies, avec une diffusion accrue en temps de crise. La croyance liant la formule « comme il est dit ci-dessus » (件の如し) au monstre « Kudan » est rejetée par l’histoire du mot. Folkloriquement, le noyau est apparition, oracle, courte vie, et image-amulettes, tandis que lieux, dates et effets varient selon les sources.

  • Sanki Daigongen

    Sanki Daigongen

    Épique

    sanki-daigongen

    Le seul dieu démon du Japon gardant le mont Misen, Sanki Daigongen

    Oni/Monstre géantMont Misen (Actuel Miyajima-cho, ville de Hatsukaichi, préfecture de Hiroshima, Sankido sur Miyajima) / Temple Daisho-in

    Le cœur de Sanki Daigongen réside dans sa nature divine inversée, transformant les oni, originellement redoutés, en une « divinité gardienne qui repousse le mal ». Les trois dieux démons — Tsuicho, Jibi et Mara — régissent respectivement la fortune, la sagesse et la soumission, avec Dainichi Nyorai, Kokuzo Bosatsu et Fudo Myoo comme formes bouddhistes d'origine. Cette structure de trinité démontre la fusion de la pensée Honji Suijaku (réalité originale et traces manifestées) du bouddhisme ésotérique Shingon avec l'ascétisme montagnard et le culte des tengu. Le fait qu'il commande à de grands et petits tengu comme familiers est directement lié aux contes populaires du mont Misen en tant que montagne spirituelle des tengu (comme l'histoire de l'extermination des tengu par Masanori Fukushima). Il incarne la sacralité du mont Misen lui-même, caractérisé par la fondation de Kukai, le feu spirituel inextinguible et les étranges formations rocheuses comparées au mont Sumeru. Le sanctuaire d'Itsukushima (Ichikishima-hime et Benzaiten) sur la mer et Sanki Daigongen sur la montagne forment une paire en tant que divinités gardiennes des deux pôles de Miyajima : la mer et la montagne.

  • Laveur de haricots rouges

    Laveur de haricots rouges

    Épique

    a-ZOU-ki a-RA-ï

    Lavezur d’azukis de la rivière de vallée

    Fantômes et EspritsRégions diverses du Japon (surtout zones montagneuses et vallées du Kantō, du Chūbu et du Kansai)

    Figure d’Azuki-arai fondée sur l’image traditionnelle qui lave des azukis à minuit en se confondant avec le bruit de l’eau des ravines et des conduites. Il attire par le son et éprouve la curiosité de ceux qui guettent. Doué pour le calcul, il juge aussitôt la contenance d’un récipient et la quantité de grains, selon des sources d’époque moderne. Il ne cause guère de tort, mais rappelle les interdits des rives et veille à ce qu’on les respecte.

  • Yamamoto Gorōzaemon

    Yamamoto Gorōzaemon

    Peu commun

    ya-ma-mo-to go-ro-za-É-mon

    Inō Mononoke Roku – Tradition des diverses copies

    Yōkai des montagnes et des terres sauvagesMikami, province de Bingo (auj. Miyoshi, préfecture de Hiroshima)

    Cette version s’appuie sur un récit consignant les prodiges de Miyoshi à l’an Kan’en 2, avec cet épisode pour noyau. Le chef se nomme en costume de samouraï à la clôture des trente jours d’apparitions et évoque son pari avec Kamino Akugorō. Il déclare n’être ni tengu ni renard, bien que des peintures le figurent à la manière d’un tengu corbeau à trois yeux, révélant un écart entre texte et image. Selon les copies, son nom varie entre « Yamamoto Gorōzaemon », « Yaman’moto Gorōzaemon » et « Yamamoto Tarōzaemon », et d’autres traditions disent qu’il remet un autre objet (un maillet ou un rouleau de rites). Autour de Miyoshi subsistent plusieurs récits de type “épreuve du brave”, partageant la séquence d’une période de prodiges, l’imperturbabilité du maître de maison, l’apparition du chef et son éloge, puis un objet-probatoire au départ. Son identité précise et son origine ne sont pas fixées, seule l’image d’un souverain démoniaque meneur se trouve soulignée. À la lumière des différences entre essais d’époque Edo et rouleaux peints, noms propres et détails doivent être traités comme variantes propres à chaque témoin.

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