YOKAI.JP
Prefectura de Ishikawa Misterios que acechan entre el mar y el castillo. Enciclopedia de los yokai de Ishikawa: De los cabos de Noto al dominio del millón de koku de Kaga

Iso-onna, Saru-oni, Kurote, Sanmai-taro. Cuatro misterios del mar, la cueva, la letrina y el crematorio.

Misterios que acechan entre el mar y el castillo.
Enciclopedia de los yokai de Ishikawa:
De los cabos de Noto al dominio del millón de koku de Kaga

Prefectura de Ishikawa · いしかわ

Ver en el mapa

La prefectura de Ishikawa está compuesta por dos regiones de características muy diferentes: la península de Noto, que se adentra profusamente en el mar del Japón, y la llanura de Kaga, resguardada por la sagrada montaña Hakusan. Noto, extendiéndose hacia el norte, es un país marino de cabos y ensenadas infinitas; mientras que Kaga, al sur, es una tierra de arroz y comercio que tiene como núcleo a Kanazawa, la ciudad castillo del millón de koku de la familia Maeda. El mar y la montaña, la frontera y la capital feudal; esta misma disparidad es la clave para entender la cultura yokai de Ishikawa.

El monte Hakusan, que se alza a espaldas de Kaga, es una de las Tres Montañas Sagradas de Japón junto con el monte Fuji y el monte Tateyama, y desde la antigüedad ha sido reverenciada como una montaña divina coronada de nieve. Según la tradición de sus santuarios, el monje asceta de Echizen, Taicho, ascendió al monte Hakusan en el primer año de la era Yoro (717) para inaugurarla como lugar sagrado, consagrando en su cima al avatar Hakusan Myori Daigongen[1]. El santuario Shirayama Hime en las faldas de la montaña actuó como el santuario principal (Ichinomiya) de la provincia de Kaga y floreció como el punto de partida «Kaga Baba» de la ruta de ascenso zenjodo, equiparándose a las rutas de Echizen y Mino. La concepción de considerar a la montaña como una deidad y reverenciar el agua que fluye de su seno como algo sagrado está profundamente arraigada en las tierras de Ishikawa. Los yokai también tomaron forma dentro de este campo magnético de creencias entrelazadas con el agua, las montañas y el mar.

Los misterios se alzan en las fronteras de la vida cotidiana humana. En Noto, las anomalías nacieron en la orilla donde se encuentran el mar y la tierra; en los puertos que separan las aldeas pesqueras del mundo exterior; y en los crematorios, la línea divisoria entre los vivos y los muertos. En Kaga, el misterio acechaba justo detrás del día a día: en los almacenes de los comerciantes que sostenían la prosperidad de la ciudad y en las letrinas de los hogares. Este artículo desentraña cuatro yokai transmitidos en la prefectura de Ishikawa —la Iso-onna, el Saru-oni, la mano Kurote y el Sanmai-taro— a través de los lugares físicos y los textos históricos a los que cada uno de ellos se encuentra vinculado.

La mujer del mar encallada en el puerto de los barcos kitamaebune:
Kaga-Hashidate e Iso-onna

Hashidate, un pequeño asentamiento en el suroeste de la ciudad de Kaga asomado al mar del Japón, llegó a ser uno de los pueblos más prósperos del Japón moderno temprano. A partir de mediados del siglo XVIII, surgieron allí armadores de la flota kitamaebune, y para el octavo año de la era Kansei (1796) ya se contaban treinta y cuatro armadores y ocho capitanes, amasando tal fortuna que una revista de la era Taisho la describió como «el pueblo más rico de Japón»[2]. Las mansiones de los armadores se extendían sobre parcelas de tres mil metros cuadrados, en cuyos amplios salones oe (sala principal) de treinta esteras se alzaban robustos pilares cuadrados de olmo zelkova y se usaban paneles macizos de cedro de Akita en sus portones. Debido al excelente estado de conservación de su planimetría original y sus suntuosas residencias, el asentamiento de armadores kitamaebune de Hashidate fue designado en 2005 como Distrito de Conservación Importante para Grupos de Edificios Tradicionales del país y en 2017 fue reconocido como Patrimonio de Japón: «Puertos de escala y asentamientos de armadores kitamaebune».

La flota kitamaebune no era un simple medio de transporte, sino barcos mercantes orientados a la «compraventa con flete» que adquirían mercancía barata para revenderla cara en diferentes puertos. Cargaban sal, algodón y sake de Osaka; bordeaban el mar Interior de Seto para atravesar Shimonoseki; ascendían por el mar del Japón hasta llegar a Ezochi (Hokkaido); y volvían cargados de arenque, algas kombu y fertilizante de arenque molido. Se dice que llegaban a ganar más de mil ryo en un solo viaje, riqueza colosal sobre la que los armadores de Hashidate cimentaron su prestigio. No obstante, las rutas marítimas entrañaban tantos peligros como riquezas engendraban. Tempestades, encallamientos, desapariciones misteriosas: los marineros pasaban gran parte del año navegando entre la furia del mar y puertos desconocidos, y es esa constante angustia la que dio a luz a numerosas historias marinas de fantasmas. La Iso-onna es precisamente un yokai cuyo relato fue transmitido a través de estas memorias del viaje marinero.

La Iso-onna aguarda en los puertos de la flota kitamaebune. Yokai del mar transmitida por el pavor marinero en puertos enriquecidos como Kaga-Hashidate; desde la orilla rocosa, esa frontera entre la tierra y el agua, invita con sus largos cabellos a sus víctimas.
La Iso-onna aguarda en los puertos de la flota kitamaebune. Yokai del mar transmitida por el pavor marinero en puertos enriquecidos como Kaga-Hashidate; desde la orilla rocosa, esa frontera entre la tierra y el agua, invita con sus largos cabellos a sus víctimas.

Iso-onna

Iso-onna

Iso-onna es un monstruo marino femenino que aparece en las costas del noroeste de Kyūshū —Amakusa, Shimabara, Tsushima, Kakarashima y otros lugares—. Se acerca a playas, roquedos y barcos fondeados, envuelve a la gente con su larga cabellera y le chupa la sangre. La mitad superior parece una hermosa mujer; la inferior se describe como borrosa o semejante a una serpiente. Vista de espaldas, incluso puede confundirse con una roca. El nombre cambia según la localidad: Iso-joshi, Nure-joshi, Ama o Umi-hime. Se mostraría con el mar en calma y algunas regiones la consideran el alma de una persona ahogada. En ciertos lugares aparece junto a Ushi-oni, otro monstruo costero.

Saber más

Originariamente, la Iso-onna era un misterio contado a lo largo de las costas del noroeste de Kyushu: Amakusa (Kumamoto), Shimabara (Nagasaki), Tsushima y la isla de Kakara (Saga)[3]. Se cuenta que merodea cerca de playas arenosas, costas rocosas o barcos amarrados, envolviendo a la gente con sus largos cabellos para chuparles la sangre. Aunque su torso asemeja al de una hermosa mujer, se dice de su mitad inferior que es brumosa o serpenteante, y si se la observa de espaldas puede parecer simplemente una roca. En Minamishimabara, en la prefectura de Nagasaki, se cuenta que si alguien llama a la Iso-onna que vigila mar adentro desde la orilla, ella proferirá un grito agudo, lo apresará en su cabello y le extraerá la sangre. En Amakusa se creía que, durante la noche, se deslizaba por la maroma de popa hasta subir a cubierta para sofocar y asesinar con su melena a los durmientes; de ahí que existiese la costumbre de echar el ancla pero nunca amarrar en puertos desconocidos. En la península de Shimabara, dicen que puede eludirse colocando tres briznas de paja de techo sobre el kimono al acostarse.

Lo fundamental aquí es que la Iso-onna personifica la anomalía fronteriza del «puerto desconocido» y el «lugar de amarre», sitios donde el viajante de los mares choca con lo extraño. Las leyendas que se originaron en Kyushu expandieron el alcance de este yokai a través de las islas Goto y Tsushima hasta, sorpresivamente, desembarcar en el puerto de Kaga-Hashidate en la lejana región de Hokuriku. Las flotas kitamaebune navegaban desde el mar de Seto a lo largo de la costa del mar del Japón, llegando por el norte hasta Hokkaido. Los marineros de Hashidate eran peregrinos confinados gran parte de sus vidas en atracaderos ignotos. La tradición de que la Iso-onna recalara en Hashidate funciona más como un testamento sobre el límite septentrional por el que se conocía este apelativo y no tanto como el desarrollo de una leyenda autóctona rica y local de Kaga. Sin embargo, el solo hecho de que el espectro acuático de Kyushu hiciera resonar su nombre hasta una ciudad portuaria tan lejana subraya la inmensa red de rutas marítimas trazadas por los navíos kitamaebune. Es muy probable que la Iso-onna no fuera más que el avatar parido por el miedo del viajero, arrastrado por marineros que no solo transportaban bienes, sino también espeluznantes historias de fantasmas.

A diferencia del Umibozu o del Funa-yurei que atacan barcos en alta mar, la Iso-onna mora siempre al filo: costas o amarraderos que sirven de límite entre el mar y la tierra. En el norte de Kyushu existe la teoría de que es la encarnación de un cangrejo, y en Ojika se cree que representa al espíritu de un ahogado. El hecho de que este ente femenino postrado en los dominios oscuros donde interceden tierra y mar o vivos y muertos arrojara su sombra en un puerto próspero como Hashidate, revela cómo tras el esplendor del comercio existía un mundo marcado por el miedo continuo al naufragio. En las aldeas pesqueras donde esposas y madres suplicaban cada día por el regreso a salvo de los suyos, la silueta femenina invitando desde las aguas no era un simple cuento inventado, sino la manifestación material del verdadero y profundo terror a una muerte incesante en la frontera de las olas.

Los relatos de altamar susurrados por navegantes en el mar del Japón son innumerables: barcos fantasmales exigiendo cucharones, frailes marinos de dimensiones colosales emergiendo en medio de la borrasca. Su denominador común suele ser que el desastre se precipita a raíz de una interacción imprudente entre hombre y mar, como arrojarles agua o responder a sus señales. La Iso-onna obedece este patrón: arremete y asesta daños al momento de dirigirle la palabra o tocarle el pelo, sirviendo así de advertencia contra un intercambio descuidado con las aguas. Los navegantes de la ruta kitamaebune se veían en la obligación de memorizar y respetar escrupulosamente los tabúes marítimos que variaban de puerto en puerto. Si la usanza protectora contra la Iso-onna de Kyushu trascendió hasta Kaga-Hashidate, fue enteramente debido a esta vasta red de marineros capaces de transportar interdicciones y relatos sobre las olas de un puerto a otro.

El ogro cornudo de la cueva en un rincón de Noto:
Saru-oni y el santuario Iwaido

En el interior de la península de Noto, en Yanagida de la ciudad de Noto (distrito de Hosu), la leyenda del Saru-oni, un ogro con forma de mono y un cuerno en la frente, perdura intensamente.

Saru-oni (Demonio Mono)

sa-ru-O-ni

El saru-oni es un yōkai de Noto que se asemeja a un mono y posee un solo cuerno en la frente. Se decía que habitaba una cueva rocosa tras el santuario Iwaido, en la antigua aldea de Yanagida (hoy Noto-chō), desde donde causaba estragos en las aldeas. Según la tradición, el dios tutelar local lo abatió con una flecha; el lugar donde la flecha le dio en el ojo pasó a llamarse Tōme, y la sangre negra que manó formó un arroyo que originó el topónimo Kurokawa. En el santuario Iyahime de Notojima se conserva una reliquia considerada su cuerno.

Saber más

Se dice del Saru-oni que era una entidad con apariencia de simio y provista de un único cuerno que había hecho de una cueva en Yanagida, a espaldas del santuario Iwaido, su base de operaciones[4]. Comandando a dieciocho demonios, descendía cada noche para arruinar campos y raptar doncellas por las aldeas circundantes, causando grandes males. Incapaces de seguir soportando la calamidad, los lugareños elevaron sus súplicas y, tras un consejo de los dioses reunidos en Izumo, se decretó que «la adversidad de Noto debía ser pacificada por las deidades de Noto». Como general en la contienda se asignó a Keta Daimyojin (del santuario Keta Taisha) y como segunda al mando, a Kamisugihime del santuario Obata en Mitsui.

El relato de su erradicación es espectacular. Kamisugihime se dispuso a danzar sosteniendo un paño blanco frente a la cueva. El demonio, fascinado por la danza y con la guardia baja, asomó su rostro, momento que aprovechó Keta Daimyojin para disparar una flecha desde un tubo. La leyenda local relata que, en el instante en que el ogro detuvo la flecha, un proyectil venenoso alojado en su interior salió propulsado y le perforó el ojo izquierdo. Seguidamente, Kamisugihime empuñó la célebre espada Onikirimaru (cortadora de demonios) para decapitarle, sellando la victoria de los dioses[4].

Lo verdaderamente magistral de este relato es la manera en que los recuerdos de la batalla permanecen incrustados en la geografía de Noto como topónimos inalterables. El sitio donde el dardo asestó su golpe ocular recibió el nombre de Tome («dar en el ojo»), el lugar donde el demonio trató de curarse el ojo herido se llamó Obako y el río que discurrió teñido por la sangre oscura del ogro caído se bautizó como Kurogawa («río negro»); todos forjaron relatos del origen de cada lugar. Asimismo, se dice que el cuerno amputado, tomado como trofeo, se custodia todavía hoy en el santuario Iyohime de la isla de Noto en la ciudad de Nanao. Y el propio santuario de Iwaido es el templo erigido originalmente para apaciguar el espíritu del abatido Saru-oni, en cuyos recintos permanece aún hoy el Iwayado, cobijo del ogro que ahora solo conserva la apariencia de una hondonada. Al estar estas cuatro «evidencias» —toponimias, reliquias, templos y grutas— desperdigadas por la zona, el relato trasciende de mero cuento antiguo y sigue vivo hoy como una memoria grabada en la propia tierra.

Saru-oni morador de la cueva en Noto. Demonio de un solo cuerno venerado en el santuario Iwaido de Yanagida, atravesado por la flecha de Keta Daimyojin al ser seducido por la danza de Kamisugihime, según la mitología de pacificación local. Una encarnación de cómo las leyendas sobre el exterminio de deidades simiescas se arraigaron al origen toponímico de Noto.
Saru-oni morador de la cueva en Noto. Demonio de un solo cuerno venerado en el santuario Iwaido de Yanagida, atravesado por la flecha de Keta Daimyojin al ser seducido por la danza de Kamisugihime, según la mitología de pacificación local. Una encarnación de cómo las leyendas sobre el exterminio de deidades simiescas se arraigaron al origen toponímico de Noto.

A pesar de parecer un relato independiente sobre la aniquilación de un monstruo en Noto, la historia del Saru-oni obedece a un arquetipo más amplio de «subyugación de divinidades simias» (*sarugami taiji*). Sus estratos más antiguos se encuentran en el volumen veintiséis del Konjaku Monogatari-shu (Antología de cuentos del pasado). En el séptimo relato, una divinidad macaca adorada en las montañas de Nakayama, en la provincia de Mimasaka, exige como sacrificio anual a doncellas vírgenes; un cazador proveniente de las provincias del este llamado Inuyama, infiltrando secretamente a su perro en el cofre de la ofrenda en lugar de la muchacha, derriba al gran mono que se presentó y pone fin a la práctica del sacrificio. El mismo volumen recoge en su octavo relato historias similares sobre el exterminio de un dios mono en Hida. Desde la Edad Media, la figura del exterminador recayó a menudo directamente en el perro, expandiéndose ampliamente los relatos de perros espirituales como Shippei-Taro en Totomi o Hayataro (o Shippu-Taro) en Kozenji (Shinano), que ocupan el lugar de las hijas elegidas en el cofre y matan a mordiscos a babuinos o viejos monos. En la Edad Moderna surgieron versiones en las que maestros espadachines ejecutaban la erradicación; es el caso de Jutaro Iwami, quien disfrazado de muchacha se esconde en el cofre para aniquilar al babuino que venía a cobrar su ofrenda humana, relatos que se difundieron por todo el país a través de libros ilustrados y narraciones.

Noto vinculó este arquetipo narrativo de distribución nacional con deidades locales como Keta Daimyojin y Kamisugihime, y con lugares concretos como cuevas, Tome y Kurogawa, arraigando la epopeya de exterminio como un relato fundacional y toponímico en sus ritos. El hecho particular de erigir al dios principal del santuario de primer rango de Noto, el Keta Taisha, como general al mando denota que esta historia no era mero entretenimiento, sino que fungía como mito de fundación para validar el poder y la autoridad de las deidades de Noto. Saru-oni es un brillante ejemplo de adaptación local, donde un relato foráneo echó raíces profundas en las tierras y el clima de Noto.

La mano peluda que se extiende desde la letrina:
Kurote en la aldea Toita de Noto

Los misterios de Noto no provienen únicamente de grandiosos ogros ocultos en cuevas. También desde los rincones más privados e íntimos de los hogares humanos —las letrinas— acechaba el horror extendiendo su mano.

Kurote surgido en la letrina de la aldea Toita en Noto. Fenómeno extraño registrado en el ensayo de la era Edo "Shifugoroku"; relata cómo, desde la penumbra del inodoro, se extendía una mano peluda que acariciaba a las personas, la cual, tras ser amputada por el morador de la casa, regresaría disfrazada de monje para recuperarla.
Kurote surgido en la letrina de la aldea Toita en Noto. Fenómeno extraño registrado en el ensayo de la era Edo "Shifugoroku"; relata cómo, desde la penumbra del inodoro, se extendía una mano peluda que acariciaba a las personas, la cual, tras ser amputada por el morador de la casa, regresaría disfrazada de monje para recuperarla.

Mano Negra

KU-ro-te

Aparición de letrina mencionada en el ensayo Edo “Shifugoroku”. Habita los retretes domésticos y extiende una mano negra y peluda que acaricia las nalgas de quienes entran. En la aldea de Toita, Noto, se cuenta que un aldeano le cercenó la mano con una espada. Días después, un yōkai disfrazado de monje recuperó la mano y mostró su forma real: una figura monstruosa de casi nueve shaku de altura. Un ejemplo clásico de entidades que acechan en los retretes.

Saber más

Kurote es una aberración de retrete descrita en el volumen seis del ensayo Shifugoroku, titulado «La amputación del Kurote», escrito en la era Edo[8]. Durante el periodo Keicho, en la residencia de Jingobe Kasamatsu en la aldea Toita de Noto, sucedía repetidamente el extraño fenómeno de que la esposa sentía que alguien le acariciaba las posaderas cada vez que entraba a la letrina. Sospechando que se trataba de una travesura de zorros o perros mapache, Jingobe ingresó en el excusado con su espada en guardia; entonces apareció una negra y velluda mano que procedió a cortar de cuajo.

Unos días más tarde, tres monjes visitaron su hogar pidiéndole ver la mano. Al exhibirla Jingobe, ignorando sus verdaderas intenciones, uno de los monjes la tomó afirmando: «Esto es Kurote, que habita en las letrinas de las casas humanas». Seguidamente, otro de ellos gritó: «¿Acaso fuiste tú quien cercenó mi brazo?» y se transformó en una horrenda criatura de más de dos metros y medio de altura antes de que los tres desaparecieran sin dejar rastro. Días después, durante su trayecto de regreso a casa, algo oscuro cubrió y alzó por los aires a Jingobe, dejándolo aturdido; al recuperar la compostura, se percató de que la espada con la que había amputado al Kurote le había sido sustraída.

La letrina, situada en las sombras apartado del edificio principal, ha sido históricamente un espacio liminal asociado a la muerte, a los nacimientos y a la impureza. Al inodoro se le atribuyen dioses propios (Kawaya-gami) entrelazados con los protocolos de las chozas de parto y ritos fúnebres. Relatos de manos espectrales o seres lúbricos al acecho de dichos lugares abundan en múltiples regiones, figurando monstruosidades de Nochevieja como Kanbari-nyudo. Sin embargo, el rasgo distintivo y más atroz de la historia de Kurote radica en la trama de retribución kármica en la que la entidad retorna a reclamar el brazo amputado. El yokai no causa un perjuicio pasivo y unidireccional; restituye lo hurtado, se apropia también de la espada homicida y se desvanece de nuevo. El ser humano que en principio ejercía el papel de víctima justiciera y victoriosa, acaba superado, desposeído del arma y padeciendo de nuevo el pánico, giro dramático que dota al relato de Kurote de un escalofriante desasosiego inexistente en otras crónicas similares.

Que este nivel minucioso de episodios se dejase por escrito tempranamente en una aldea de Noto durante el periodo Keicho, una era en la que las urbes y territorios del dominio feudal de Kaga apenas comenzaban a tomar estructura, demuestra de sobra que los confines lejanos de Noto nunca fueron un desierto cultural vacío de eruditos. Todo lo contrario, certifica un sustrato y tejido cultural espeso allí donde existía gente alfabetizada capaz de tomar registros de tales singularidades cotidianas y perpetuarlas en ensayos.

El espíritu que se congrega en el crematorio:
Sanmai-taro y la contención del agua corriente

El cuarto misterio emerge de la barrera más definitiva entre la vida y la muerte misma: los terrenos de incineración, el lugar de los fuegos fúnebres o sanmai.

Sanmai-taro, el espíritu conglomerado en el crematorio. Colosal Nyudo espectral que, según la tradición popular de Noto y Etchu, brota tras incinerar mil cadáveres en un lugar fúnebre. Representa la concepción cosmológica de la región de Hokuriku de delimitar mediante acequias de agua perimetrales el terreno de los difuntos para evitar que invadan la morada de los vivos.
Sanmai-taro, el espíritu conglomerado en el crematorio. Colosal Nyudo espectral que, según la tradición popular de Noto y Etchu, brota tras incinerar mil cadáveres en un lugar fúnebre. Representa la concepción cosmológica de la región de Hokuriku de delimitar mediante acequias de agua perimetrales el terreno de los difuntos para evitar que invadan la morada de los vivos.

Sanmai Tarō

san-MAI ta-RÓ

Aparición ligada a los crematorios (sanmai-ba). Se dice que, al incinerar numerosos cadáveres, las almas de los muertos se aglomeran y toman forma humana. En algunas regiones surge tras quemar más de mil cuerpos, a veces como un gigantesco monje nyūdō. Presagia asuntos fúnebres y ejecuta actos inquietantes, como golpear tablillas nocturnas o clavar estacas en el sanmai. Pierde su fuerza al cruzar aguas corrientes y se desvanece.

Saber más

La denominación «Sanmai» es un término añejo empleado para designar cementerios o crematorios de restos. De acuerdo a las tradiciones de la comarca de Hokuriku, quemar numerosos difuntos en el campo crematorio (sanmai-ba) propiciaba que sus espíritus consumidos se aglomeraran tomando cuerpo, llegando en ocasiones a cobrar la imponente forma de un inmenso monje monstruoso, o Daínyudo[9]. En la provincia vecina de Toyama, por ejemplo, existe la advertencia de que encender las piras de un millar de finados convoca legiones astrales dispuestas a celebrar combates de lucha sumo despavoriendo a curiosos o que hacen repicar los batidores de madera ceremonial como sombrío aviso la víspera del funeral. En Ishikawa perdura la versión donde, calcinar mil cadáveres generará la pavorosa cristalización demoníaca del monstruoso y ciclópeo Sanmai-taro forjándose a través de los nudos carbonizados de los tallos de paja quemada.

Lo más relevante de este folclore son, sin duda, los pormenores y rituales para ahuyentarlo. Tanto en Noto como en Etchu era ley y mandato inquebrantable el escarbar profundas trincheras y permitir el discurrir del agua bordeando enteramente todo crematorio en un ciclo hídrico defensivo. Y esto sucedía así porque el mismísimo Sanmai-taro resultaba incapaz de vadear flujos acuosos y de intentarlo se disolvería súbitamente, cediendo con esto un cerco impenetrable que sellaba y apresaba el alma en pena tras los muros invisibles de las trincheras. Esa ideología fundamental por la cual las aguas exorcizan la penumbra impura demarcando de pleno derecho la morada de la vida frente a las fúnebres entrañas, es compartida y ratificada ancestralmente en multitud de recovecos religiosos autóctonos a lo ancho de Japón; pese a ello, integrar deliberada y explícitamente esto en la fisonomía arquitectónica del recinto sepulcral constata una radiografía única en la apreciación ontológica y metafísica de estas regiones del norte costero sobre los senderos de los fallecidos. Tal como las leyendas sitúan al travesado Río Sanzu delimitando inexorablemente reinos en el más allá, donde al difunto nunca se le permitirá revertir su ruta de cruce impidiendo todo contacto final; el foso canalizado emulaba una maquinaria teológica proyectada para replicar el dictamen existencial del Hades a cielo abierto.

Sanmai-Taro no emula la cacería de difuntos voraz del Kasha carroñero, careciendo diametralmente de esta actitud depredadora de asedio individual. Este no emerge como usurpador espectral de una víctima separada en sí; sino que conforma el remanente conglomerado resultante del acopio acumulativo e imperecedero de memorias fúnebres de múltiples cremaciones transfiguradas y metamorfoseadas bajo contornos tangibles antropomorfos. Resta afirmar que las confirmaciones literarias exactas de la misma son magras, limitándose preponderantemente a un rango discursivo mantenido mediante oradores o relatos verbales desde albores modernos hasta los remotos tiempos contemporáneos dentro del área circundante a Hokuriku. Excluyendo rotundos veredictos históricos, el axioma perpetuado alrededor del dígito ritual de los «mil cadáveres» enlazado férreamente a las acciones purificadoras con «caudales interceptores» retuvo un calado abrumador e indiscutible transmitiéndose firmemente en aldeas noroccidentales por lustros perpetuos. Embargados y resguardados entre abismos orográficos montañosos tras murallas marítimas de olas hostiles coronados bajo letargos grises estacionales nevados del rigor de Hokuriku, donde el fenecimiento aguardaba agazapado tan íntimo a espaldas de todo habitante, el solar crematorio aldeano acumuló invariablemente las melancólicas despedidas fúnebres pueblerinas por decenios de generaciones en su propio letargo solitario. En esa soledad insondable el Sanmai-taro sería exhalado indefectiblemente cual criatura forjada sobre el cúmulo colmado de tales trágicas reminiscencias.

Las aguas castrenses y la sal de Noto:
El humus vivencial y cultural donde fraguaron las bestias formidables

Detrás de las cuatro crónicas descritas perdura firmemente anclada la idiosincrasia íntima existencial y vivencial nativa que concibieron y esculpieron semejante galería del más allá a partir de los atributos de sus respectivas localías. Regresando la visión al litoral e interior de Kaga, Kanazawa se ha expandido maravillosamente como inmensa base baluarte ostentando soberanía jurisdiccional hegemónica de las tierras de Kaga, Noto y Etchu comandado todo tras su conquista y apropiación inicial acaecida durante Tensho 11 (1583) liderada gloriosamente bajo Maeda Toshiie; madurando vertiginosamente al título histórico y glorioso del castillo acaudalado del señorío del millón de kokus de Kaga, codeándose sin tapujos con majestuosas capitales magnas del país a la par de Edo, Osaka y Kioto. Tutelados cabal y metódicamente por obra y mandato planificador del ilustre e insigne tercer soberano, el Daimyo Toshitsune Maeda, solidificarían el entramado citadino reagrupando de golpe templos y conventos erráticos en bloques homogéneos afincados celosamente a las faldas del promontorio Teramachi y la planicie del monte Utatsuyama erigiendo un espectacular tejido inconfundible bañado densamente en techumbres monásticas sacras. Para sofocar y resguardar perennemente el porvenir urbano de posibles extinciones fatales y calcinaciones devastadoras (cual aconteció en las infames calcinaciones del asedio de las flamas de Kan'ei 8 (1631)) fraguarían magnos y portentosos proyectos hídricos canalizadores trayendo escorrentías de alivio provenientes directamente del Río Saigawa, nombrando este acueducto vital el Canal de Tatsumi; el cual, providencial y poéticamente riega inagotablemente en nuestros días también los fastuosos y hermosos manantiales de los Jardines Kenroku-en colindantes. Extendiéndose a guisa de enredaderas acuosas por no menos de cincuenta canales colmando el callejero extrayendo caudales tanto del Saigawa como del Asanogawa los flujos urbanos nutren infatigablemente el subsistir productivo de la urbe ciudadana señorial.

Enclaustradas e intrincadas recovecos sombríos callejeros al amparo del recinto clerical-monasterial de Teramachi, abrevaderos circundantes colindando los fosos e incluso zaguanes opacos y depósitos o patios clandestinos forjando estrechas barriadas alfareras mercaderiles artesanales, todas ellas constituyeron invariables epicentros nutridos de sospechosos encuentros folclóricos y crónicas inauditas al amparo de su superpoblación saturada amurallada. El terror a la devastación de la llama, la labor incesante canalizadora hídrica como contramedida y el traslado masivo clerical con ritos piadosos exánimes congregado intencionadamente con el designio del feudo por asegurar una defunción urbana controlada constituyó simultánea y colateralmente el sustrato perfecto contiguo y afluente adyacente para invocar y albergar escalofríos innominados con dimensiones espeluznantes; pánico hacia lo incorpóreo subyacente. Los miembros furtivos espeluznantes de Kurote a la par del macabro hálito vaporoso humeante espectral desvanecido sobre Sanmai-Taro no hicieron otra cosa que cobrar espesor narrativo emergiendo nítidamente de ese laberíntico escenario enclaustrado vivencial saturado castrense y religioso denso de su cotidianidad sin esfuerzo aparente. Habitantes imbuidos por grandilocuentes fastos cortesanos feudatarios saboreaban privilegios pero al paralelo asimilaban estoicamente resguardar los pasos esquivos pisando a oscuras miedos pírricos candentes, acuosos helados letales y cadavéricos presagios asoladores siempre acechándoles ciegamente las espaldas. Las campanadas claustrales cadenciando la nocturnidad acopladas al silbido sempiterno de sus venerables acequias capitalinas ocultarían indiscutiblemente tras los resplandores pomposos dinásticos y samuráis hegemónicos océanos y multitudes ignotas sombrías de secretismos escalofriantes vecinales desbordando cada grieta arrabalera a media luz.

A la inversa radical el extremo de Noto vive, palpita y subsiste abrazado, enlazado indisolublemente al mar inescrutable devocional. Repartidas esporádicamente en costas colindando Wajima por su comarca insular del Ama-machi pervive tradicional e inamovible la pesca matriarcal nativa buceadora sumergible extrayendo moluscos sin aditamentos en abismos rocosos como las islas de Hegurajima y Nanatsujima; rito marino laborioso salvaguardado intacto que encumbraría a los anales el patrimonio honorífico por “Las aptitudes de buceo extractivo autóctonas costeras del gremio de mujeres pescadoras de Wajima” instituidas como Legado Nacional de Propiedad Intangible Cultural Popular Histórica Costumbrista del Japón, ratificada su gloria para el 2018. Fiándolo únicamente con una modesta maroma perimetral corporal, sumergiéndose a ciegas y plenos pulmones hacia honduras inhóspitas traicioneras, el azul abismal significó siempre el sustento cálido y piadoso nutricio al parejo con la latente e inexorable garganta oscura mortífera aguardando arrebatarles implacablemente existencias con el mínimo yerro imprevisto. Posando ojos a los peñascos finales de Suzu por el norte despuntarían labores legendarias salineras decantadoras rudimentarias Agehama destiladas tras una paciencia inagotable arrastrada por los siglos rebasando las trece centurias preservadas, e impulsadas fuertemente de paso a paso hasta ser un monopolio celoso estimulado con incentivos señoriales decretados sabiamente y administrados astutamente por el propio y ya referido 3° Lord soberano del feudo de Kaga, Maeda Toshitsune para un distante y lejano año 4 de la Era Kan'ei (1627). Vaciar tinas de océanos salitrosos volcando chorros rociadores en bancos costeros, curados y asoleados al amparo abrasante hasta su deshidratación concentradora en piras ebullentes tortuosas, encuadrarían indudablemente la destreza fatigosa extrema por decantar las «Artes centenarias de producción evaporatoria salinera marítima de Agehama al norte del enclave de Noto» siendo aclamadas cívica y gubernamentalmente salvaguardadas inmaculadas en sus declaratorias históricas y Patrimonio Inmaterial Cultural Japonés para siempre coronadas su existencia en el 2008.

Sumergir pulmones a los océanos, carbonizar y desecar los manantiales en pizcas albinas saladas y poblar las riberas arrabaleras asomadas en cabos agrestes tempestuosos —enfrentar, sobrevivir al coloso hídrico— representó para Noto las ambivalencias póstumas y paradójicas inquebrantables de bendición amada acoplada a la implacable angustia apocalíptica asfixiante temiendo deidades irascibles implacables prestas a exterminarlos intempestivamente. La efigie acechante costera inamovible representada en Iso-onna o demoníacas encarnaciones asoladoras del litoral norte tomaron aliento y densidad material gracias a los mismos torrentes desgarradores duales labrados tras devocionales plegarias despavoridas reverentes costeras pesqueras ineludibles. Rindiendo reverencias teológicas alpinas montañeras hacia Hakusan pero asumiendo riegos abisales arriesgando entrañas por extraer sustentos acuáticos marítimos; tales dilemas encuadran de sobra que en los dominios y fronteras niponas las gentes de Ishikawa sobrevivieron en colisión interdependiente armónica atípica devocional sumisas a entes de fuentes hídricas profundas tallando los enclaves lúgubres con las pautas silenciosas y designios místicos en su propia traza invisible. Un Japón nórdico embravecido rugiente, encadenado entre prados repletos de nieves profundas y camposantos tristes desoladores abrigados entre sus propios gélidos tormentos lúgubres asumiendo y reverenciando las deidades furibundas telúricas salvajes; justamente estas tierras donde lo salvaje sacudía vidas inmisericordemente son en las cuales, sin escapatorias racionales, sus pobladores se resarcirían trazando lindes de santuarios fronterizos bautizando de monstruos inalcanzables el desconsuelo de modo expiatorio forjando un pacífico pacto conciliador devocional mítico irrepetible.

Cabos,
cuevas acantiladas,
excusados y crematorios ignotos —El crisol de los fronterizos Yokai en Ishikawa

Abordadas pormenorizadamente al paso estas cuatro siluetas aparentemente desgajadas aleatoriamente, evidencian indiscutiblemente ancladas un único e irrompible vector interconector temático aglutinador. Reivindicando en conjunto invariablemente que todos representan seres místicos aposentados en plenos «Arcos Liminales» fronterizos.

Iso-onna ancló su ser errante anómalo encallada fijamente bajo el confín marino-terrenal de acantilados salitrosos tanto como demarcó el desajuste incierto incógnito alienante de puertos navieros foráneos asoladores confrontados al pacífico respiro rutinario nativo hogareño. Saru-oni acosó impúdico traspasando la demacrada sábana campestre salvaje fronteriza silvestre abalanzándose de las montañas (y antros rocosos abisales) arremetiendo contra lo agrario, rindiéndose transmigrado y glorificado divinamente sepultado topográficamente en hitos geográficos locales como ritos pacificados; Kurote infiltró zarpas oscuras inmundas de excusados ocultos lejanos rebasando insolentemente perímetros cálidos protectores caseros maternos domiciliarios; Sanmai-taro sería emboscado confinado atrincherado salvajemente tras acueductos artificiales defensivos acuosos conteniendo y delimitando perimetralmente reinos necrófagos sobre poblados agrarios latientes vivientes puros. Penínsulas oceánicas agrestes nortes frente al feudalismo y abundancia del sur Kaga; dispares panorámicas territoriales históricas atónitas ambas forjando y pariendo al unísono engendros crípticos escurridizos resguardados férreos amparados al milímetro estricto linde divisorio entre los bordes abismales de sus particulares vidas cotidianas insulares fronterizas existenciales irremediables.

La provincia prefectural Yokai ishikawense, lejos de encarnar reinos espectrales pletóricos de deidades tronantes míticas colosales mayúsculas dominadoras y supremas; muy contrariamente susurraba y esgrime encarnaciones aisladas íntimamente proporcionadas de proporciones humildes humanas; doncellas litorales pesqueras enloquecidas marinas acantiladas abisales; demonios astados guaridos acorralados cavernarios; extremidades hirsutas mutiladas domésticas residuales asoladoras y lamentos necróticos espectrales incinerados melancólicos marginados desoladores aislados encadenados, todos ellos pregonando silenciosos custodiar tácitos el frágil balance resguardado estoico perimetral demarcado pacífico resguardador al margen del mundo tangible. Embarcaciones pioneras nórdicas mercantiles cruzadas tempestuosas importadoras supersticiosas crónicas, divinidades vengadoras labradas en hitos gloriosos toponímicos legendarios redentores, misceláneas caseras ensayísticas atónitas de miembros amputados acechadores letrinales noctámbulos pírricos o pavorosas almas condenadas frenadas estoicas mediante ingenierías fluviales ritualistas exorcistas salvadoras; sumando estas teselas crónicas unísonas al interpretarlas revelarán las honduras superpuestas e inmensidad cultural apilada de esta cordillera y dominios inexplorados Ishikawa colosal que al resguardo divino imperecedero alpino del inmaculado pico divino gélido Hakusan irradiará perennes luces hasta el asedio mercantil marinero hegemónico fastuoso de sus señoriales burgos acaudalados samuráis. Océanos agrestes, cumbres sagradas y cortes majestuosas fortificadas, creencias místicas inalterables devocionales cruzadas entrelazadas con faenas agrarias vivificantes y deudos fatídicos necróticos fúnebres ─es precisamente de la amalgama profunda en estas fronteras interdivisorias milenarias y fisuras enigmáticas silenciosas que el misterioso espectro yokai reposa aletargado y místico inamovible por la eternidad acechando imponente resguardando silente de pie firme la majestuosa tierra mítica e indescifrable misteriosa de la prefectura homónima ─Ishikawa.

Notas complementarias referenciales: Los tratados o crónicas extendidas individuales históricas anexas y artículos vinculantes enfocados a pasajes concretos exhaustivamente abocados a enclaves como el «Santuario histórico de Iwaido», «Memorias de señoríos feudales añejos adscritos o territorios primigenios de Kaga así como sus respectivos confines septentrionales adyacentes correspondientes afincados o adheridos originariamente pertenecientes históricamente o propiamente a las provincias milenarias de la geografía del norte como Noto o Kaga» aunados íntimamente a la par y junto con todos aquellos hitos patrimoniales culturales remanentes y ruinas o reliquias referentes indudables correspondientes a pasajes legendarios insignes tales como «Asentamientos navieros mercaderiles legendarios correspondientes e insignes de los enclaves o recintos pesqueros del paraje Kaga-Hashidate y similares artículos anclajes puntuales tipo landmarks» experimentarán, a corto plazo y futuro previsible, gradualmente y de manera sistemática y autónoma revisiones enriquecedoras periódicas con sendas extensiones documentales meticulosas en profundidad para amplificar la investigación local originaria nativa ahondando extensamente los sumarios históricos de cada región referida como fuentes primarias independientes secundarias de consulta especializada.

Socios regionales en Prefectura de Ishikawa

Da a conocer una iniciativa vinculada a la cultura yokai de Prefectura de Ishikawa.

Estudiamos propuestas de artesanía, espacios culturales, rutas de yokai y folclore, alojamientos, experiencias y publicaciones locales vinculadas a Prefectura de Ishikawa.

Ámbitos de colaboración

  • Artesanía local
  • Museos y espacios culturales
  • Rutas de yokai y folclore
  • Estancias y experiencias
  • Edición local
Consultar una colaboración regional

Los contenidos patrocinados o publicitarios se identifican claramente como «PR» y se separan del contenido editorial.

Todos los yokai de Prefectura de Ishikawa5

Lista completa de yokai vinculados a Prefectura de Ishikawa, incluyendo los no tratados en el artículo.

Lugares legendarios de esta prefectura

Lugares concretos de Prefectura de Ishikawa — montañas, santuarios, pozas — donde se cuentan los yokai.

  • Iso-onna

    Iso-onna

    Épico

    Iso-onna

    Iso-onna, la mujer de la costa que trepa por las amarras

    Criaturas y espíritus del aguaCosta noroeste de Kyūshū, sobre todo Amakusa, Shimabara, Tsushima y la isla de Kakarashima

    Iso-onna es una aparición marina femenina del noroeste de Kyūshū. De cintura para arriba parece una joven de largos cabellos negros empapados en agua de mar. Más abajo, su contorno se disuelve en la bruma y las olas sin dejar huellas, o se alarga en forma de serpiente. Vista de espaldas, puede confundirse con una roca mojada. En Minamishimabara, prefectura de Nagasaki, permanece mirando mar adentro; quien le dirige la palabra recibe como respuesta un chillido penetrante, queda atrapado en sus cabellos y pierde la sangre. Su costumbre más temida es subir a las embarcaciones fondeadas. En Amakusa, prefectura de Kumamoto, Iso-onna trepa de noche por la amarra de popa y cubre con el pelo el rostro de una persona dormida. Por eso, los barcos que pasan la noche en un puerto desconocido echan el ancla, pero no atan la popa a tierra. La cuerda que une la costa y la nave se convierte literalmente en su camino para abordar. La región conserva otras medidas de protección. En la península de Shimabara se colocaban sobre la ropa tres tallos arrancados de una cubierta de paja antes de dormir, para que los cabellos de Iso-onna no pudieran prenderse. El Sōgō Nihon Minzoku Goi, publicado bajo la dirección de Yanagita Kunio, registra a esta aparición costera con nombres como Iso-onna e Iso-nyōbō. Iso-onna se diferencia de Umibōzu y los Funa-yūrei, que suelen atacar a los barcos en mar abierto. Su territorio característico es la costa rocosa o el fondeadero, el punto donde se tocan la tierra y el mar. Muchas comunidades la relacionan con una mujer ahogada o con alguien que murió esperando el regreso de su marido. En el oeste de Japón también puede aparecer junto a Ushi-oni: ella se acerca primero para hacer bajar la guardia de la víctima antes de que ataque la otra criatura. El cabello, la sangre y la frontera de la costa forman el núcleo de su imagen. La historia de la amarra por la que trepa, así como las prácticas de fondear sin atar la popa o de colocar tres tallos sobre la ropa, conservan tanto el temor al mar nocturno como los conocimientos con los que las aldeas pesqueras aprendieron a convivir con él.

  • Saru-oni (Demonio Mono)

    Saru-oni (Demonio Mono)

    Poco común

    sa-ru-O-ni

    Conforme a la tradición: Saru-oni de Noto

    鬼・巨怪Región de Noto, prefectura de Ishikawa (Noto-chō en Hōsu-gun y Notojima en Nanao)

    Basado en la imagen del saru-oni propia de la región de Noto. Con cuerpo similar al de un simio y un único cuerno, habitaba grutas rocosas y atemorizaba a ganado y personas. Aparecía amparado por la oscuridad y era temido como un ser que devastaba el límite entre monte y aldea. La comunidad invocaba la protección del ujigami, y relatos de caza con arco se vinculan al origen de topónimos. Tras su abatimiento, el cuerno se consagraba a un santuario y se erigían memoriales, reflejando un binomio de temor y apaciguamiento. El saru-oni se narra como individuo, con escasas descripciones de manadas. Su radio de acción se limita a grutas y al borde del satoyama, y su presencia se recuerda por el hedor animal y la tradición de sangre negra.

  • Mano Negra

    Mano Negra

    Poco común

    KU-ro-te

    Conforme a la tradición

    住居・器物Noto, aldea de Toita (actual prefectura de Ishikawa)

    Imagen ordenada a partir del relato del tomo VI de Shifugoroku “Kurotegiri”. La Mano Negra habita en la letrina doméstica y asoma solo una mano negra y peluda para molestar a la gente. Su entidad tiene poder de disfraz, se transformó en monje para recuperar la mano cercenada. Al despojarse del disfraz adopta un cuerpo de hasta nueve shaku, de gran fuerza, y mostró un poder extraño que envuelve a las personas. Reúne elementos comunes de los cuentos de letrinas de la era moderna temprana: la “mano”, lo que “se abate por encima”, y el “monje cambiante”. Suele confundirse con travesuras de zorros o tanukis, pero el texto lo nombra claramente como “Mano Negra”. La iconografía no es fija y se ha señalado que la versión de Mizuki Shigeru recibe influencias de otras tradiciones, por lo que los tres dedos o el aspecto simiesco no se han generalizado.

  • Sanmai Tarō

    Sanmai Tarō

    Poco común

    san-MAI ta-RÓ

    Sanmai Tarō (versión de tradición)

    Fantasmas y EspíritusPrefecturas de Toyama e Ishikawa (Japón)

    Imagen basada en tradiciones locales donde las almas de los muertos acumuladas en el sanmai-ba se compactan y se manifiestan como una sola entidad. En la prefectura de Toyama adopta forma humana y realiza actos premonitorios, mientras que en Ishikawa es temido como un gran nyūdō. Siempre vinculado al orden de la vida y la muerte y a las normas del funeral, se asocia con ruidos nocturnos y con la observancia de ciertas prácticas. Es común la creencia de que no puede cruzar corrientes de agua, lo que se relaciona con zanjas abiertas alrededor del sanmai. Su forma y estatura no son fijas y varían según el grado de concentración de espíritus. En materiales de folclor de inicios de la era Shōwa aparece con variantes ortográficas como “三昧” y “三眛”, manteniendo diferencias regionales.

  • Tsurube-otoshi

    Tsurube-otoshi

    Poco común

    tsurube-otoshi

    Tsurube-otoshi, la cabeza cercenada que cae de un árbol antiguo

    Yōkai de montes y parajes silvestresProvincias de Tanba y Mino, región de Hokuriku y otros lugares

    Al atardecer, en un camino de montaña, una rama cruje una sola vez sobre tu cabeza. Miras arriba, pero la copa ya se ha fundido con la oscuridad. En cuanto vuelves a andar, estalla una carcajada y una cabeza cercenada gigantesca se precipita con la velocidad de un cubo de pozo. Bajo esta forma, el Tsurube-otoshi convierte el propio acto de caer en terror. Dos escenas de las tradiciones de la antigua aldea de Sogabe, conservadas en el *Kuchi Tanba Kōhishū*, son especialmente importantes para comprender esta imagen.La presencia del árbol kaya de Hōki pregunta: «¿Habéis terminado el trabajo nocturno? ¿Bajo el cubo? Cruje, cruje», desciende riendo y luego vuelve a subir al árbol. Del viejo pino de Tera, en cambio, cae una cabeza cortada que devora personas. El detalle de que desaparece durante dos o tres días después de alimentarse la convierte en algo más que una visión pasajera: se la imaginaba como un depredador hambriento al acecho en los caminos nocturnos de la comunidad. Puestos uno junto al otro, ambos relatos revelan un método de ataque. Primero, una voz o el sonido de una rama dirige la atención del viajero hacia arriba. Después, el ser acorta de golpe la distancia desde la oscuridad del follaje. Tras atacar, asciende de nuevo como un cubo recogido por su cuerda. Su nombre describe el movimiento con mayor precisión que el aspecto. El vaivén cotidiano de un cubo junto a un pozo conocido, trasladado a un árbol viejo en plena noche, se convierte en una pregunta aterradora: ¿qué está a punto de caer sobre quien se encuentra debajo? La cabeza cercenada gigante no es, sin embargo, la única forma del Tsurube-otoshi. Las tradiciones de Hokuriku también registran un ser que arroja el propio cubo desde un árbol, otro que somete a los viajeros a un intercambio de preguntas y otro que se lleva al cielo a quien lo toca.La cabeza es una imagen poderosa que enlaza los relatos antropófagos de Tanba con el arte moderno de yōkai, pero no puede representar todos los testimonios regionales. La forma descrita aquí pone en primer plano una rama concreta de una tradición mucho más amplia: el Tsurube-otoshi como depredador oculto en un árbol antiguo. Tampoco puede decidirse su diferencia con el Tsurube-bi basándose solo en el aspecto. El Tsurube-oroshi de la Edad Moderna temprana y el Tsurube-bi de Sekien se centran en un fuego extraño que desciende de un árbol.La forma de cabeza cercenada gira, en cambio, en torno a la voz, la caída y la depredación. Aun así, ambas habitan árboles viejos y se mueven arriba y abajo como un cubo de pozo. Ninguna fuente muestra que una llama se transformara sencillamente en rostro, pero tampoco hay pruebas suficientes para declarar que las tradiciones no guardan relación. La lectura más prudente es que un antiguo nombre y un movimiento compartidos adquirieron cuerpos diferentes en los relatos locales. La pintura original *Tsurube-otoshi* realizada por Mizuki Shigeru en 1992 encarna claramente la impresión moderna de un rostro gigantesco que aparece en un árbol.Una cabeza desmesurada comunica el peligro al instante y permite visualizar con facilidad el momento de la caída. Por eso se recuerda mejor en mangas, enciclopedias y figuras tridimensionales que una voz invisible o un cubo corriente. Sin embargo, regresar a las tradiciones locales después de ver ese rostro permite oír lo que la imagen no muestra: la pregunta sobre el trabajo nocturno, el crujido de una cuerda, el movimiento de las hojas y una presencia que se acerca desde algún punto invisible sobre nosotros. El verdadero dominio del Tsurube-otoshi no es únicamente la cara gigante, sino el instante en que una persona no puede evitar mirar hacia arriba.

Seguir leyendo ── otras regiones