En esta versión, leemos a Takiyasha-hime como "la princesa hechicera del palacio en ruinas de Sōma". Ella no es una figura copiada directamente de la hija histórica de Masakado, sino un ser nacido cuando la imaginación de los yomihon y el teatro se filtró en los espacios en blanco de la leyenda de Masakado[1]. Por lo tanto, para entender a Takiyasha-hime, uno debe mirar no solo si existió, sino por qué las generaciones posteriores la necesitaron.

La historia de Takiyasha-hime concentra la memoria de los vencidos en la hechicería femenina. Taira no Masakado es un rebelde, un espíritu vengativo, y también un héroe de las provincias del este[3]. La princesa, de quien se dice que es su hija, hereda la derrota de su padre y apunta a un resurgimiento desde las ruinas. Aquí, la hechicería funciona no meramente como magia, sino como un poder para llamar a un sueño político perdido de vuelta al escenario.

La obra de Kuniyoshi, "Sōma no Furudairi", empujó a esta princesa al centro de la iconografía yōkai[2]. El esqueleto gigante puede leerse a nivel narrativo como una bestia invocada, pero mirando más profundamente, es también una visualización de los muertos y los rencores acumulados en las ruinas de Sōma. Con el esqueleto parado detrás de la princesa, la venganza personal se expande a la memoria de un clan y de un campo de batalla.

El encanto de Takiyasha-hime radica en el hecho de que el miedo y la belleza no están separados. Ella no ataca simplemente como una diablesa; viste simultáneamente el orgullo de una casa en ruinas, la soledad de una mujer, el glamour de la hechicería y la oscuridad de las ruinas. El espectador no puede procesarla meramente como una villana. Esto se debe a que la historia del bando derrotado se alza junto con el esqueleto.

Takiyasha-hime en esta versión no es una figura histórica, sino un fantasma nacido de la historia. Alejarse de los hechos históricos no significa que su valor sea bajo. Por el contrario, es importante para mostrar lo que la gente vio en las brechas de la historia. En el lugar donde la oscuridad del palacio en ruinas de Sōma, el nombre de Masakado y la iconografía del esqueleto gigante se superponen, Takiyasha-hime transforma la memoria de la derrota en una belleza yōkai.

Takiyasha-hime también es única como usuaria femenina de hechicería. En lugar de un guerrero masculino vengándose con una espada, la princesa usa ruinas, maldiciones y fantasmas. Esto puede leerse como una historia donde los vencidos, despojados de su poder militar directo, recuperan el poder en otra forma. Su hechicería no es la otra cara de la debilidad, sino un alias para el poder perdido.

El escenario de Sōma no Furudairi apoya fuertemente su existencia. "Dairi" (palacio) es originalmente una palabra que evoca el centro del poder político. Sin embargo, se ha vuelto viejo, arruinado y un nido de anomalías. Takiyasha-hime es una princesa parada en un espacio político en ruinas, y con la aparición del esqueleto gigante allí, los muertos del pasado regresan una vez más al escenario del poder.

En esta versión, no confinamos a Takiyasha-hime como una "mujer malvada". Está vestida de rebelión y rencores, pero detrás de ella está su padre derrotado, la memoria de su clan y el orgullo de las provincias del este. Es precisamente por esto que el espectador siente arrepentimiento junto con miedo. Takiyasha-hime, antes de ser una hechicera a la que hay que abatir, es ante todo otro escenario soñado por el bando derrotado por la historia.

Takiyasha-hime, habiendo pasado por el pincel de Kuniyoshi, trascendió de ser un personaje de una historia para convertirse en un yōkai de lo visual mismo. La composición de la princesa de pie ante un esqueleto gigante es inolvidable una vez vista. Allí, antes de la lógica del texto, la derrota, la muerte y la belleza se imponen como un solo cuadro.